12 espectacles d'antologia com el Gabinet de Curiositats de Guillermo Del Toro que els fans haurien de veure

  Guillem del Toro smiling Robert Marquardt/Getty Images

Començant amb la pel·lícula de vampirs 'Cronos' el 1993, Director Guillermo del Toro s'ha consolidat com un narrador amb una visió massiva i el talent per donar-hi suport. Cadascuna de les seves pel·lícules, des de 'Blade II' fins a la guanyadora de l'Oscar 'La forma de l'aigua', ha empès l'embolcall visual d'alguna manera. Ha agafat allò bell i fantàstic i els ha fusionat amb tanta eficàcia amb el grotesc i el macabre que aquests elements s'han tornat indistinguibles.



Aquest era també l'objectiu de la seva sèrie d'antologia de Netflix ' Guillem del Toro's Cabinet of Curiosities ,' el tràiler del qual mostra a Del Toro manifestant clarament la seva intenció. 'Amb 'Cabinet of Curiosities'', diu el director, 'El que estic intentant és dir: 'Mira, el món és bonic i horrible al mateix temps'. .'' Aquesta és una visió del món sana, equilibrada i representada en tota la seva obra.

Si tens ganes de veure altres programes d'antologia que barregen el fantàstic i el mundà, t'oferim. A continuació es mostra una llista d'antologies que, d'alguna manera, reflecteixen l'ethos mateix que del Toro ha adaptat a la seva sèrie. No totes les antologias se centren exclusivament en l'horror (tot i que moltes d'elles ho fan), però cadascú explora el món de la seva manera única i fascinant.

La Zona Crepuscular

  Rod Serling parlant CBS



'The Twilight Zone' de Rod Serling no va inventar la televisió d'antologia (ja era un format popular), però gairebé la va perfeccionar. Hi ha una molt bona raó per la qual aquest espectacle es manté a l'avantguarda de la consciència pública: és brillant. No tots els capítols són una obra mestra, però n'hi ha prou que el programa ha influït en els narradors fins avui mateix.

Cada episodi és una història independent que tracta algun aspecte del fantàstic. De vegades això significa ciència ficció clàssica amb coets, extraterrestres i robots. Altres vegades, és una fantasia fosca, amb màquines d'endevinar en un restaurant que prediuen amb precisió esdeveniments futurs o un nen capaç de controlar la realitat amb la seva ment. Després hi ha episodis més dolços on els homes viatgen en el temps fins a la llar de la seva infància només fent un passeig o una ciutat que només es revela als viatgers que ho necessiten desesperadament.

Aquestes són excel·lents històries sobre el cor humà explicades i interpretades increïblement bé. Hi ha una atemporalitat en els seus temes i en la producció que els fa sentir rellevants, més de mig segle després. Hi ha hagut tres reinicis separats de la sèrie (apareixen aproximadament cada 20 anys), i tots tenen els seus avantatges i inconvenients, però la sèrie original de 1959 segueix sent l'estàndard d'or.



Els límits exteriors

  Robert Culp canviant ABC

Potser la ciència-ficció no és el primer gènere que ve al cap quan considerem l'obra de Guillermo del Toro, però fa un enfocament tan tàctil a la seva creació de l'impossible que diverses escenes que parlen de l'anatomia de les seves criatures també podrien haver vingut del clàssic B- pel·lícules. I això és exactament el que era la versió original de 'The Outer Limits'. Una sèrie en blanc i negre de principis dels anys 60, 'The Outer Limits' era essencialment una col·lecció de pel·lícules de monstres de ciència-ficció d'1 hora amb pressupostos massa baixos per donar suport als seus conceptes, però històries que van guanyar les seves limitacions.

Potser no es parla de la sèrie amb tanta freqüència com 'The Twilight Zone', però s'ha demostrat que és increïblement influent per si mateix. L'episodi 'The Architects of Fear' és tan semblant a 'Watchmen' que tant el còmic d'Alan Moore com la pel·lícula de Zack Snyder presenten referències directes a ella. Dos guions de Harlan Ellison 'Demon with a Glass Hand' i 'Soldier' presenten viatgers en el temps de guerres futures enviats al passat i van ser tan semblant a 'The Terminator' de James Cameron (sobretot l'obertura de 'Soldier' ) que el director es va veure obligat a reconèixer Harlan Ellison als crèdits de la pel·lícula. Quan un programa té tanta influència en el gènere, saps que val la pena fer-ho.



Hammer House of Horror

  Peter Cushing parlant ITV

Les pel·lícules de Hammer van tornar els monstres clàssics amb colors vibrants i violents durant els anys 50, 60 i 70. Amb el seu èmfasi en la sang i el sexe, van poder treure la pols dels antics escenaris de terror gòtic i tornar-los a ser nous per a un públic que s'havia avorrit amb Boris Karloff i Bela Lugosi. L'estudi va reinventar el gènere amb tant d'èxit que Christopher Lee i Peter Cushing van ser considerats igualment emblemàtics com els seus avantpassats dels anys 30 i 40.



La sèrie de 1980 de la cadena britànica ITV 'Hammer House of Horror' va intentar traduir aquesta fórmula a la televisió. Amb només 12 episodis, l'estudi va poder explicar històries fosques, violentes i perverses que gairebé van estar a l'altura dels seus homòlegs de plata. En lloc de tenir un llenç massiu on untar-se de vermell, van haver de centrar-se en la petita pantalla fent que les seves històries fossin més íntimes i modernitzades.

La majoria d'aquestes històries no tenen lloc en vells castells bruts o laboratoris polseosos: són cases quotidianes on viu el públic que les mira. En portar els terrors del vell món al present i familiar, l'espectacle va poder connectar a un nivell psicològic que no hi havia amb les pel·lícules. Si eres fan de 'Crimson Peak' de Del Toro, és probable que t'adapti al treball de Hammer Films.

Monstres

  El Segador s'acosta Tribune Entertainment Company

No es pot parlar de res relacionat amb Guillermo del Toro sense esmentar el seu amor pels monstres. No només ha parlat obertament del seu interès, sinó que només veure les seves pel·lícules (i programes de televisió) fa evident que es tracta d'un artista obsessionat amb els monstres. Solen ser els protagonistes, més interessants que els personatges humans, i de vegades objecte de fascinació romàntica. Per tant, només té sentit que si aneu a veure alguna cosa que us recordi el seu treball, heu de fer una ullada a 'Monstres'.

Una cosa així com un successor espiritual de 'Tales from the Darkside' (ambdós programes comparteixen un productor Richard P. Rubinstein ), 'Monstres' tracta de la interacció de la humanitat amb éssers i entitats més enllà de la nostra comprensió. Els monstres homònims poden ser de la varietat artificial, girs de velles llegendes o representacions clàssiques modernitzades per al segle XX. El to va des del satíric al tonto fins al surrealista i horrible.

Per qualsevol motiu, els espectacles d'antologia van tenir una mica de renaixement als anys 80, però pel que sembla, ningú els volia donar pressupostos adequats. Per tant, per gaudir-los, 'Monstres' en particular, haureu de mirar més enllà del seu horrible valor de producció. Si pots fer-ho, però, t'ho passaràs genial amb aquesta sèrie divertida i sovint ridícul.

Contes del costat fosc

  El monstre grunyint CBS

Dos anys abans que Steven Spielberg arribés a la televisió amb la seva capritxosa sèrie d'antologia 'Amazing Stories' i sis abans que HBO arribés a l'or amb 'Tales from the Crypt'. El pioner del cinema independent George A. Romero ens va portar al costat fosc . La seva sèrie sindicada 'Tales from the Darkside' no hauria de ser vista. És barat, i la introducció és estranya i cursi , però tot funciona molt bé.

Es tracta d'una sèrie criminalment infravalorada que explica històries atrevides i atrevides que van des de l'entreteniment pur de la casa de diversió fins a una sàtira sorprenentment aguda i un horror devastador. Romero és un director que sempre ha estat ambiciós, amb un abast que va molt més enllà del seu abast. És per això que moltes de les seves pel·lícules transcendeixen els seus companys igualment de baix pressupost: té una visió del món que intenta comunicar a través del seu treball, i que impregna cada episodi de 'Darkside'.

No estava sol, però. La sèrie va incloure històries i guions d'alguns grans jugadors del gènere com Stephen King ('Sorry, Right Number', la història d'una trucada telefònica esgarrifosa), Harlan Ellison ('Djinn, No Chaser', on el geni aterroritza una parella). ), i Clive Barker ('The Yattering and Jack', on un dimoni intenta corrompre un venedor amigable). Aquesta és una sèrie que es veu millor a última hora de la nit, just quan s'instal·la la somnolència i estàs especialment obert al poder de suggeriment particular de la ficció.

Galeria nocturna

  Hosting de Rod Serling NBC

Tot i que prové de Rod Serling, 'Night Gallery' no és tan bo com 'Twilight Zone'. Hi ha algunes raons per això. La primera és l'estètica. A diferència de l'aspecte atemporal del seu predecessor, 'Night Galley' està fermament arrelada a la dècada en què es va produir. Pentinats, roba, disseny d'escenografia: tot és insoportablement anys 70, cosa que fa que sembli d'alguna manera més antiga que la sèrie que la va precedir deu anys. L'altre és el format. En lloc d'una història per episodi, hi havia normalment com a mínim dos. Això vol dir que no hi ha prou temps per connectar amb la història que acabeu de veure abans de passar a la següent. Finalment, hi va haver intromissió de l'estudi. Serling no tenia el mateix control d'autor sobre la sèrie.

Tot això a part, és una sòlida obra d'horror gòtic. No totes les històries són una obra mestra moral destinada a qüestionar la naturalesa humana. La majoria d'ells són experiments atmosfèrics en el macabre que teixeixen un encanteri subtil al voltant de l'espectador, portant-lo a un món fosc i intentant mostrar-li alguna cosa que mai havien vist abans. Per descomptat, no sempre té èxit en això, però s'agraeix l'intent. Quan es fa bé, com l'episodi pilot 'Ulls' dirigida per Steven Spielberg i protagonitzada per Joan Crawford, que explica la història d'un trasplantament d'ulls que ha anat molt malament, o 'The Caterpillar', que inclou un cuc de l'orella que fa honor al seu nom; aquestes poden ser històries inquietants que perduran al fons de la teva ment, esperant fins que el els llums s'apaguen per recordar-te la seva presència.

El teatre Ray Bradbury

  Ray Bradbury pensant Entreteniment Un

Ray Bradbury va ser un escriptor tan prolífic que és una llàstima que el recordin principalment per 'The Martian Chronicles' i 'Fahrenheit 451'. Aquestes novel·les són obres mestres indiscutibles i crucials per al desenvolupament del gènere de ciència-ficció, però només representen una part de la imaginació incomparable de l'home. Va escriure tot el que puguis imaginar: històries de terror terrorífices, misteris apassionants, memòries desgarradores i fins i tot peces de comèdia absurda. Per a ell, qualsevol cosa i tot podia i hauria de ser una història, així que va escriure sobre qualsevol idea que li vingués a la ment, i ho va fer de manera brillant.

Tanmateix, el seu estil líric pot ser difícil d'adaptar. Afortunadament, el mateix home va assumir la tasca amb la sèrie d'antologia 'The Ray Bradbury Theatre'. La introducció de la sèrie t'ho diu tot cal saber: aquest espectacle és el cap de Ray Bradbury posat en paper. S'envolta d'inspiració, la deixa entrar a la seva pell i s'enlaira en un viatge increïble. Hi ha episodis d'aquest programa que són profundament esgarrifosos (com aquell en què una multitud misteriosa continua apareixent en els accidents de cotxe) i d'altres que són dolços i reflexius (com el que un home torna al llac on va perdre el seu amic de la infància) . Alguns semblen impossibles, mentre que d'altres estan tan fonamentats que et fan tremolar en adonar-te'n això et podria passar. Hi ha qüestions pressupostàries, és clar, però l'emoció d'experimentar la imaginació de Bradbury ho compensa amb escreix.

Mestres de l'horror

  Àngel parlant Hora d'espectacle

'Masters of Horror' és sens dubte un concepte que un cinèfil com Guillermo del Toro pot aconseguir. A directors llegendaris del camp del terror com John Carpenter, Dario Argento i Don Coscarelli se'ls va permetre fer noves pel·lícules (cadascun d'una hora de durada) sense preocupar-se de ser censurada per un estudi. Per primera vegada des dels seus dies independents, van poder deixar anar les seves veles creatives i veure on els portaria.

Alguns dels episodis són increïbles. 'Cigarette Burns' és potser la pel·lícula més fosca, dolenta i inquietant que ha fet John Carpenter des de 'Prince of Darkness'. La imatge d'un àngel atrapat al qual s'han tallat les ales del seu cos sembla una cosa d'una pel·lícula del Toro. 'Homecoming', amb un grup de soldats zombis, és Joe Dante fent algunes de les seves millors sàtiras. I 'Imprempta' de Takashi Miike es considera una peça de cinema de tortura realment inquietant amb 'Audition'.

Hi ha altres històries que no funcionen tan bé i algunes que són perfectament útils. Com passa amb qualsevol antologia, segurament hi haurà alguna cosa que no us agradi. No obstant això, està bé, perquè el proper episodi, hi haurà una altra oportunitat de trobar una història que t'agradi.

Contes de la cripta

  La guarda de la Cripta HBO

Abans que HBO es convertís en un jugador important del joc de contingut original amb grans èxits com 'Game of Thrones', estava disposat a provar qualsevol cosa que pogués atraure els espectadors. Això incloïa permetre als megaproductors de Hollywood Richard Donner (director de 'Superman', 'Lethal Weapon' i 'The Goonies'), Robert Zemeckis (director de 'Back to the Future', 'Forest Gump' i 'Cast Away)'. , i Joel Silver (productor de 'Die Hard', 'Predator' i 'The Matrix') es dediquen al seu amor pels sangrients i descarrisos EC Comics de la seva joventut creant la magnífica sèrie d'antologia 'Tales from the Crypt'.

Molt recordat pel seu macabro amfitrió, el Cryptkeeper, cada episodi té el seu propi to i una visió única del material, però l'estructura és gairebé sempre la mateixa: algú fa alguna cosa imperdonable i és castigat. Dins d'aquesta estructura hi ha la llibertat d'explicar peces de personatges, històries de venjança exagerades, històries divertides i retorçades sobre la infidelitat o fins i tot ciència ficció. Amb un gran talent treballant entre bastidors i sense por en termes de contingut, la sèrie va ser un èxit durant set anys. També va generar una sèrie d'animació apta per a nens anomenada 'Tales from the Cryptkeeper' i dues pel·lícules. Aquesta sèrie innovadora ha estat difícil de trobar en qualsevol altre lloc que no sigui en DVD i mereix desesperadament un retorn a les nostres pantalles.

Mirall negre

  Jesse Plemons apunta Netflix

Tot i que una sèrie d'altres programes han intentat i no han aconseguit estar a l'altura de 'The Twilight Zone', 'Black Mirror' s'acosta el més possible a fer correctament una 'Twilight Zone' moderna. És l'únic programa d'antologia amb el cor d'explicar històries morals i contundents que fan preguntes inquietants a l'espectador d'una manera que els fa considerar les implicacions durant setmanes i mesos. Podem fer broma sobre com de “boges” o “salvatges” són algunes de les trames, però totes ens fan pensar.

La sèrie és realment un mirall fosc que s'acosta al públic, que els presenta un reflex poc afavoridor del qual els agradaria allunyar-se, però que són incapaços de fer-ho. Episodis com 'White Bear' disseccionen el despreniment amb què mirem el món a través dels nostres telèfons. '15 milions de mèrits' abrasa l'obsessió del públic per la televisió 'reality' i els sacrificis que molts de nosaltres estem disposats a fer per ser famosos. 'USS Callister' és una metàfora de la cultura dels fanàtics tòxics, eliminant els seus rancors de la vida real al regne virtual.

Després hi ha històries esperançadores com 'San Junipero' que ofereixen el costat optimista de la capacitat de les tecnologies per unir la gent. Aquesta és la televisió d'antologia moderna en el seu millor moment, i la sèrie està obligat a inspirar els narradors de les generacions futures.

Creepshow

  Creeper que fa por Esgarrifança

Basat en la pel·lícula 'Creepshow' de George A. Romero i Stephen King de 1982 (i la seva seqüela de 1987), l'original 'Creepshow' de Shudder és un fantàstic retrocés a les antologies de terror dels anys 80. Depenent més dels efectes pràctics, hi ha un pes tàctil i un aspecte físic a l'horror que us enganxa més temps que gairebé qualsevol cosa que CGI pugui cuinar. Encara amb un pressupost bastant baix, la sèrie fa un treball excel·lent per superar aquestes deficiències amb transicions d'escenes divertides dissenyades per assemblar-se a un còmic de terror.

Les històries aquí no són intents elevats de mirar una ànima humana per veure fins on es pot doblegar abans de trencar-se. Són contes fantasmagòrics i senzills destinats a entretenir, amb una casa de nines esgarrifosa, un home amb una maleta i el mateix Necronomicon. Tot i que la influència òbvia aquí és EC Comics i la televisió de terror dels anys 80, hi ha una sensibilitat atemporal a la simplicitat de cada història. Cadascun d'aquests episodis (fins i tot els més ximples) sembla com si fossin adaptats d'obres clàssiques de terror (que, alguns d'ells, ho eren). No té la mateixa espurna de creativitat desenfrenada que 'Tales from the Crypt', però és el més proper que hem vist en molt de temps.

Alfred Hitchcock presenta

  Presentació d'Alfred Hitchcock Distribució Universal de Televisió

Pocs cineastes ho són sinònim de suspens com Alfred Hitchcock . Aquest és un home que va passar tota una carrera perfeccionant l'art de la manipulació del públic. Des del seu primer treball silenciós fins a les seves imatges acolorides i menys controlades dels anys 70, Hitchcock va continuar superant els límits i embolicant els espectadors al voltant del seu dit fins a la seva mort. Tant si volia que sentiu una por aclaparadora amb 'Psycho', que us emocionés amb 'North by Northwest' o que us desorientés amb 'Vertigo', Hitch va saber exactament com fer-vos ballar amb les seves fosques simfonies. Fins i tot Guillermo Del Tor és un gran fan .

La sèrie de televisió 'Alfred Hitchcock Presents' es proposa fer el mateix a la petita pantalla. En lloc de sortir corrents a la sala de cinema per veure l'última obra mestra, els aficionats podien quedar-se a casa i agafar els costats de la seva cadira preferida per a més comoditat. Eren històries breus de suspens sobre assassinats, secrets i traïcions que normalment us feien endevinar fins a l'últim minut. Un explica la història d'un home de negocis paralitzat confós per mort, un altre sobre un assassí amb un cadàver al maleter i un policia per la finestra, un altre sobre un home atrapat en una habitació amb una serp mortal. Cada història inclou una introducció i un final proporcionats pel mateix home, generalment amb una mica d'enginy sobre l'obra per facilitar-vos dins i fora de la trama, convertint-lo en un convidat benvingut a la vostra sala d'estar.