Les pel·lícules de Disney que mai no podreu veure

Per Claire Williams/20 d’octubre de 2017 a les 9: 00h EDT/Actualitzat: 16 de gener de 2019 16:42 EDT

Fins i tot els plans més ben definits sovint es posen malament: una dita que és especialment certa quan es tracta de realització de cinema. De vegades, les pel·lícules es desemmotllen en un infern de desenvolupament durant anys abans de sortir a la gran pantalla, i moltes més acaben cancel·lades en algun lloc del camí. Això és vàlid fins i tot a Disney, on els costos de l’animació tradicional o per ordinador poden suposar un destí per a una producció problemàtica.

Alguns d'aquests projectes acaben reelaborats i, finalment, es van publicar (per exemple, El Regne del Sol es va recuperar completament com El nou solc de l’emperador, mentre La reina de la neu es va reescriure i més tard es va trobar amb èxit de taquilla Congelats. Les desenes més acaben de ser desballestades completament a causa de diversos problemes durant el desenvolupament. A continuació, es donen un cop d’ull a alguns dels projectes més intrigants que Disney ha guardat al llarg dels anys i les raons per les quals és poc probable que el públic els vegi mai.



Gigantic (2020)

Seguint la tradició Disney de dibuixar històries populars clàssiques, Gegantí es va planificar com a retrat del conte de fades anglès 'Jack and the Beanstalk'. El Gegantí La versió s'havia d'establir a Espanya durant els segles XV o XVI i hauria comptat amb la reunió arquetípica de Jack i la seva amistat amb Inma, una noia gegant d'11 anys 'ardent i feixuc'. A més, hi havia alguns grans mals del relat: els 'Gegants de la tempesta' de 120 peus d'alçada. Aquesta no hauria estat la primera vegada que Disney havia tractat la història clàssica; el 1947, l'estudi va llançar el paquet de l'època de la guerra Gratuit i divertit. Aquella pel·lícula incloïa dos curts musicals animats, un dels més populars Mickey i el Beanstalk.

Gegantí va ser anunciat amb fanfàrries a l'Expo D23 2015 i semblava que el projecte ja estava en marxa; Enredat el director Nathan Greno va dirigir el desenvolupament de la pel·lícula, amb la qual es va unir més tard Dins cap a fora guionista Meg LeFauve. L’equip de cançó d’home i la dona Robert Lopez i Kristen Anderson-Lopez havien d’escriure la partitura, sense cap mena de dubte, amb l’esperança de poder recrear l’èxit màgic i comercial que van capturar amb ‘Let it Go’ i la resta de la Congelats banda sonora

Originalment prevista per a un llançament del 2018, Disney va anunciar l'abril del 2017 que pressionaven Gegantí al 2020—Considerar la Destrueix-ho ralph continua el seu slot per al 2018. Aparentment, fins i tot dos anys addicionals de temps de desenvolupament no eren suficients; sis mesos després, va dir Ed Catmull, president de Walt Disney i Pixar Animation Studios Varietat que Disney 'estava acabant amb el desenvolupament actiu' Gegantí—Haureu de centrar-vos en un nou projecte (i no especificat) a les obres, que ara està 'establert per a Acció de Gràcies 2020'.



El rei dels elfs (2012)

Les novel·les i narracions breus de l'autor de llegenda de ciència ficció Philip K. Dick són un dels preferits dels estudis de Hollywood ...Blade Runner, Informe de la minoria, Recordar en total, i Un escàner a les fosques (per citar només uns quants) es van basar en les seves obres escrites. Disney va saltar al carro de la banda el 2008, quan anunciaven que tenien previst crear una funció animada basada en El rei dels elfs, un relat de fantasia escrit per Dick el 1953. Rei dels Elfs Va ser originalment programat per a una publicació a finals del 2012 i Ós germà Dirigirien els directors Aaron Blaise i Robert Walker.

No està clar fins on va arribar la producció. Al desembre de 2009, el projecte havia estat aturada—I Blaise va deixar Disney el març del 2010 per dirigir el nou estudi d'animació de Florida obert per Domini digital. Un parell d’anys després, Blaise va compartir algunes de les sorprenents concepte de personatge havia creat per a Disney i el Rei dels Elfs projecte. Després de la marxa de Blaise de Disney, la producció es va quedar en suspens fins al juny del 2011, quan Bolt codirector i escriptor Chris Williams es va tocar per reviure Rei dels Elfs, amb una estrena de vacances 2013 proposada. Segons Ocells enfadats director Clay Kaytis (que va treballar amb Williams a Bolt), Finalment Williams va deixar el programa Elfs per treballar Big Hero 6. Disney Animation Studios va eliminar posteriorment el programa Rei dels Elfs de la pàgina web del seu lloc web, així que és bastant segur suposar que la pel·lícula s'ha conservat indefinidament.

Newt (2010)

Conjuntament amb Rei dels Elfs, Disney va revelar diversos dels seus propers projectes en una nota de premsa del 2008—Incloent les pel·lícules d’animació Pixar proposades L’ós i l’arc i Newt. Mentre L’ós i l’arc al final va trobar el seu camí a la gran pantalla el 2012: es va reproduir com a Valent-La producció de Newt estava molt més preocupat. Originalment previst per a un llançament del 2011, Newt va ser explicar la història dels últims tritons de peus blaus restants, mascles i femelles, obligats junts per científics esperançats per tal de salvar les seves espècies, només per descobrir que no s’hi podran suportar.



Si aquesta trama us sona familiar, és perquè es tracta bàsicament de la història que es troba a la funció animada Fox 2011Rio. Després d’assabentar-se que Fox els havia envestit a la taquilla amb el conte molt similar, Disney / Pixar va fer servir els seus plans Newt. En una entrevista de 2011 amb IGN, El director creatiu John Lasseter, va reconèixer que els paral·lelismes entre les dues pel·lícules van ser al darrere Newtcancel·lació. 'La seva història era molt similar a una pel·lícula que surt a les sales en aquest moment amb un lloro blau', va explicar Lasseter. 'Suposo que les grans ments pensen.'

On són les coses salvatges (1983)

Parlant de John Lasseter, als anys 80, quan era només un animador a Disney, va ajudar a explorar la nova tecnologia de l'animació dibuixada per ordinador. En aquell moment, Disney tenia els drets sobre el llibre infantil clàssic de Maurice Sendak On les coses salvatges són, i s’havia plantejat adaptar-la; Lasseter va començar a treballar en un curt equipament CGI dissenyat per ser una prova de l'evolució de la nova tecnologia informàtica. Al mateix temps, pressionava fortament pel futur de l'estudi La valenta torradora projecte que es farà amb un híbrid de mètodes d’animació tradicionals i informàtics.

Aparentment, Lasseter va trepitjar uns dits dels peus a Disney amb el seu terreny de joc Torradora petita projecte i es van desgranar els plànols (la pel·lícula va ser realitzada posteriorment per un estudi diferent mitjançant tècniques tradicionals d’animació en 2D). En aquell moment, els executius de Disney no estaven interessats a utilitzar tecnologia informàtica a no ser que el procés de producció el tingués més ràpid o més barat. Segons Lasseter, va ser cridat a l'oficina d'Ed Hansen just després del seu terreny de joc va ser acomiadat sense restriccions pel responsable del departament d’animació. Lasseter va treballar a Lucasfilm i Pixar abans de tornar a Disney com a oficial oficial de creació. Disney va perdre els drets sobre el llibre de Sendak, que finalment es va convertir una pel·lícula d’acció en directe / CGI de Warner Bros. el 2009. Almenys podem estar agraïts que Lasseter acabés la seva animació Coses salvatges Featurette abans de ser enllaçat per Disney, i que després va aconseguir creua el seu camí a YouTube.



Vida salvatge (2000)

Potser heu sentit a parlar de l'obra de George Bernard Shaw Pigmalió, però probablement estigueu més familiaritzats amb algunes de les adaptacions populars del conte, com la del 1964 La meva bella dama protagonitzada per Audrey Hepburn, o la presa més moderna presentada a la dècada de 1999 Ella és tot això. A principis dels anys 2000, el 'Secret Lab' de Disney va desenvolupar la seva pròpia versió del conte de Shaw: un llargmetratge d'animació anomenat Vida salvatge. Els detalls de la trama proposada són esbossats, però la pel·lícula havia de ser una interpretació moderna i urbana, en què un elefant anomenat Ella es converteix en una celebritat instantània al circuit de clubs de la ciutat de Nova York.

El llegendari artista de Disney Hans Bacher va treballar en el malaurat projecte durant dos anys, i va compartir alguns dels conceptes i art art. Vida salvatge al seu llibre de 2007 Dream Worlds: Disseny de producció per a animació, així com al seu lloc web personal. Segons Bacher, Vida salvatge 'hauria estat una pel·lícula increïble, 'però estava plagat de'grans problemes d’història.L'expert i historiador de Disney Jim Hill després revelatque el diàleg estava ple d'humor per a adults i una broma fora de color (que implicava dos personatges gai parlant d'un forat) va disgustar a Roy E. Disney durant una projecció de proves primerenques que de seguida va treure el tap del projecte.



Submarí Groc (2011)

A finals dels anys 2000, Disneyplans flotats desenvolupar un remake de captura de moviment Submarí groc,l'aclamada pel·lícula d'animació musical de 1968 basada en la música dels Beatles. Robert Zemeckis (Retorn al futur, Qui va marcar a Roger Rabbit?) Se suposa que va desenvolupar el remake, però la pel·lícula va experimentar nombrosos contratemps al llarg del camí. El acord proposat incloïa plans per a un company musical de Broadway i Disney va confirmar que el projecte estava en marxa al setembre de 2009, amb Apple Corps Ltd. que també va mostrar el seu suport. Malgrat tot el bombo, Disney digital 3D de The Beatles Yellow Submarine mai no baixaria del terra.

Com Blake Goble a Conseqüència del so després assenyalat, La dedicació de Zemeckis a les tècniques imperioses de captura de moviment utilitzades en les seves pel·lícules anteriors, com El Polar Express, Beowulf, i Una nadala—Probablement va contribuir a la caiguda de Submarí groc. El mètode de captura de moviment era car i els resultats eren decepcionants a taquilla i a la pantalla: on sovint es desencadenen els personatges no tan humansvall estranya'heebie-jeebies entre públic i crític.

Aquest no va ser l'únic problema. Segons El periodista de Hollywood, la Submarí groc El projecte patia “problemes pressupostaris i una presentació clau que Zemeckis havia de fer abans que els hereus dels Beatles continuessin rebutjats”. Quan el projecte de captura de moviment de Zemeckis és el següent Mart necessita mares va bolcar espectacularment a la taquilla del 2011, Disney va tallar tant Zemeckis com els seus Submarí groc projecte solt. Tot i que tenia la possibilitat de portar la pel·lícula a un altre estudi (si en trobava un que la portés), Zemeckis més tard va decidir no avançar amb el remake, en lloc de dirigir la seva atenció cap a una proposta Qui va marcar a Roger Rabbit?seqüela amb Disney.

The Nightmare Before Christmas 2 (2001)

Després de l 'inesperat èxit de El malson abans del Nadal el 1993, Disney tenia ganes de treure profit de l'aclamació generalitzada de la pel·lícula. Es va publicar originalment sota la bandera Touchstone Pictures de Disney a causa del contingut 'esgarrifós' de la pel·lícula, Disney més tard plenament abraçada El malson abans del Nadal: Estrenar-la als cinemes durant diversos anys, publicant-la a qualsevol forma de mitjans domèstics imaginables i, fins i tot, gastant un paquet per digitalitzar la pel·lícula per a una publicació en 3D el 2006.

Però aquelles reedicions no eren els únics plans que Disney tenia per a la pel·lícula. Segons el director Henry Selick, Disney va començar a idees flotants un possible Malson abans de Nadal seqüela al voltant del 2001. A més, Selick va afirmar que els executors de l'estudi van suggerir fins i tot que 'aquesta vegada caldria fer-ho en CG', en lloc de les tècniques de stop-motion que es van utilitzar a la pel·lícula original. 'Estic contenta que no hagi passat', ha afegit Selick. Sembla que el mateix Tim Burton (que va produir i concebre la història) va tancar Disney a la continuació. En una entrevista amb el 2006 MTV, va explicar, 'Sempre vaig estar molt protector (Malson), no fer seqüeles ni coses d’aquest tipus ... no és una cosa del mercat de masses, era important mantenir-ne aquesta puresa. ' Per ser sincer, una seqüela El malson abans del Nadal és una pel·lícula de Disney que ens alegra que no veiem mai ...El malson abans del dia laboral simplement no té el mateix timbre.

Tam Lin (2003).

Després del seu èxit amb èxits El rei Lleó el 1994 i la seva versió musical de Broadway igualment reeixida, el director Roger Allers va centrar la seva atenció en una nova producció de Disney. El Regne del Sol va ser el seu projecte per a mascotes, però després conflictes amb el codirector Mark Dindal i altres executors Disney sobre la història i la direcció de la pel·lícula, Allers va acabar fent el 'desgarradoradecisió de deixar la producció, que es va recuperar i publicar El nou solc de l’emperador el 2000. Allers va dedicar la seva atenció Lilo i punt, i va començar a desenvolupar una nova història basada en la balada de Tam Lin.

El conte tradicional tradicional gira al voltant del romanç entre Janet i Tam Lin, un home mortal capturat per la reina de les fades. Janet ha de suportar diverses proves per rescatar el seu amor de les Fades abans de sacrificar-lo en un ritual màgic. Allers va desenvolupar el terreny de joc 'per a Roy Disney, que tenia ganes d'un conte irlandès (com jo)'. En definitiva, es va mantenir la política interna dels estudis Disney durant aquesta època Tam Lin des de sempre desenvolupat; segons Allers, 'Michael Eisner i Roy Disney ... es van dedicar a una lluita de la visió de l'empresa per a la qual prevaldria'.

A causa d’aquest conflicte, Eisner suposadament va acabar amb la derivació Tam Lin idea per arribar a Roy Disney. 'Quan el vaig llançar a (Eisner), el va rebutjar per la seva no-irlandesa (sabent que era el bebè de Roy)', va explicar Allers. Tot i que Tam Lin fou més tard recollit per Sony Pictures Animation el 2003, Allers va dir que l'equip de Sony 'no sembla que estigués d'acord en un enfocament després de dos anys de treball de desenvolupament', i que té previst desenvolupar la imatge van ser desballestats.

L'emperador i el rossinyol (2002)

Disney fa temps que es dirigeix ​​als contes de fades de Hans Christian Andersen i d’altres per inspirar les seves pel·lícules d’acció en directe i en directe. Un d’aquests contes, El rossinyol, va ser flotat per primera vegada com a possible adaptació Disneyals anys quaranta. Des d’aleshores, nombrosos intents d’obtenir El rossinyol a la gran pantalla s’han caigut tot i tot i que Disney va aconseguir sortir-ne una adaptació de llibres infantils (protagonitzat per Mickey Mouse i utilitzant algunes de les obres d'art conceptuals per a les versions cinematogràfiques avortades) el 1992.

A finals dels 90, el projecte es va reviure a Disney sota el títol L’emperador i el rossinyol. Robert Reece ho era desenvolupant el guió per a la pel·lícula d'animació tradicional i Randy Haycock dirigia, mentre Colin Stimpson i Mike Gabriel treballaven en el desenvolupament de l'art visual i la creació de personatges. Podeu veure alguns dels conceptes d’art de Stimpson per a la pel·lícula (que s’havia d’establir a l’Índia) al seu lloc web. L’emperador i el rossinyol es va reelaborar tal com un projecte animat per ordinador a la primavera del 2003, però menys de sis mesos després, el projecte es va mantenir de nou, aquesta vegada de manera indefinida.

Qui va emmarcar la seqüela de Roger Rabbit (1990-2017)

Com s'ha esmentat anteriorment, el director Robert Zemeckis va prendre la seva Submarí groc va tornar a remetre la derrota amb força i va dedicar la seva atenció a desenvolupar una seqüela Qui va emmarcar Roger Rabbit per Disney. No va ser la primera vegada que es va discutir una continuació de la franquícia; una seqüela directa a vídeo es va impulsar a principis dels anys 90, com va ser una precuela proposada establert el 1941.

Zemeckis semblava tenir Disney i original Roger Rabbit l'estrella de Bob Hoskins a bord de la seva seqüela, però llavors va ser Hoskins obligat a retirar-se d’actuar a causa de la seva salut i tristamentmort el 2014—Que semblava deletrejar el final per a qualsevol discussió d'un Roger Rabbit seqüela. Mai ningú que admeti la derrota, Zemeckis reclamat el 2016 que tenia un guió 'fantàstic' al seu lloc i que, mentre que seria 'molt dur', farien un 'Bob Hoskins digital' a la pel·lícula. Abans de preocupar-se molt del que Robert Zemeckis té previst fer al llegat de Hoskins, assegureu-vos que és molt poc probable que Disney faci aquesta imatge i Zemeckis ho sap. 'L'actual cultura corporativa de Disney no té cap interès en Roger i, certament, no els agrada gens', va reconèixer.