Hayao Miyazaki admet que Studio Ghibli fa les seves pel·lícules d'una manera arriscada

 Hayao Miyazaki als Oscars Frazer Harrison/Getty Images

El control creatiu total és un somni que molts artistes que treballen dins de l'esfera comercial del cinema sovint s'esforcen per fer realitat. Per a l'influent animador japonès Hayao Miyazaki, d'un altre món, el seu talent per imaginar i crear històries de fantasia estranyes que ressonen amb temes importants en el seu tipus d'animació distintiu requeria un nivell d'autonomia en el seu entorn de treball. Amb els primers èxits a la taquilla japonesa com 'El castell de Cagliostro' de 1979 i la seva sèrie de manga que després va convertir en una pel·lícula, 'Nausicaa of the Valley of the Wind' de 1984, Miyazaki va poder cofundar la producció. companyia Studio Ghibli el 1985 amb els seus companys cineastes Toshio Suzuki i Isao Takahata.



Studio Ghibli supervisaria i produiria tots els films dirigits per Miyazaki a partir de 'Laputa: Castle in the Sky' de 1986. Però la productora també va ser una unitat acollidora per a altres animadors japonesos que buscaven una oportunitat més àmplia per al control creatiu dels seus projectes. Tot i que l'estudi va florir al Japó, el mercat internacional encara va fer retrocedir la producció profundament perspicaç i esotèrica de l'estudi, com ara Les amenaces tiràniques de Harvey Weinstein a Miyazaki per retallar 'Princess Mononoke' de 1997 perquè coincideixi amb les característiques d'animació americanes més comercials.

Però per a Miyazaki i els seus cofundadors de Studio Ghibli, assumir riscos narratius i d'animació és un dels principis que defineixen el seu espai de treball creatiu.

Studio Ghibli permet que les imatges i l'art dictin el flux d'una història

 Miyazaki/Takahata en actes de premsa Denis Makarenko/Shutterstock i Valerie Macon



Per a Miyazaki, la seva participació en el desenvolupament de Studio Ghibli li va permetre una major flexibilitat pel que fa a l'eliminació de les limitacions de temps per permetre que el seu art es formés de manera natural. En una conferència de premsa el 2001 (via Ull de mitjanit ) a París durant la promoció de 'Spirited Away', Miyazaki va dir: 'Mai sabem on anirà la història, però seguim treballant en la pel·lícula a mesura que es desenvolupa'. Miyazaki admet que això pot ser 'una manera perillosa de fer una pel·lícula d'animació, i tots els altres [la tripulació] es veuen forçats a sotmetre's-hi'.

Però els riscos dins de Studio Ghibli poden ser gratificants fins i tot si el producte final ve amb preocupacions financeres. Avui, Studio Ghibli és conegut arreu del món com a pioner en l'anime de llargmetratges atrevits i convincents, però els seus precaris moviments creatius es van fer rendibles. En una entrevista de 1992 amb la revista francesa de fans de l'anime 'AnimeLand' (via Nausicaa.net ) Takahata va revelar: 'Només ha estat des de Majo no Takkyubin (el servei de lliurament de Kiki) que les nostres produccions s'han tornat rendibles. Cap de les anteriors va donar els seus fruits'.

Per a Studio Ghibli, ser atrevit i mantenir-se fidel a l'art emergent és primordial, cosa que els distribuïdors nord-americans com Weinstein mai no van comprendre ni comprendre. Takahata ho va resumir millor afirmant: 'Totes aquestes pel·lícules es basen fortament en la cultura japonesa i no estan concebudes amb un ull cap a l'exportació. Censurar-les és pitjor que trair-les'.