La veritat no explicada dels signes

  Mel Gibson creixent preocupat en un camp de blat de moro Touchstone Pictures

Després 'El sisè sentit' i 'Unbreakable', tots els ulls estaven posats M. Nit Shyamalan la pel·lícula del 2002 'Signs'. Aquesta va ser una pel·lícula cabdal, sobretot perquè 'Unbreakable' tenia una mica de brillantor taquilla resultat comparat amb l'èxit desbocat de 'El sisè sentit'. Aquest projecte també va ser fonamental per no incloure Bruce Willis, el protagonista de les dues últimes pel·lícules de Shyamalan, sense oblidar que estava envoltat de secret abans de la seva estrena. Molta cosa es va muntar a 'Signs' i no sempre estava segur que el projecte esclataria amb els espectadors. Aquesta incertesa sembla absurda ara, per descomptat, donat el fet que 'Signs' es va convertir en un gran èxit a la taquilla i fins i tot va obtenir notes positives de la crítica. En lloc de ser un senyal que Shyamalan era una meravella d'un sol cop, 'Signs' va ser un indicador que aquest nou autor prometedor encara podia produir alguna cosa que tingués una profunda ressonància entre el públic cinematogràfic.



Tot i que 'Signs' és omnipresent ara, encara té, com aquells cercles dels cultius, molts secrets envoltats de misteri. La veritat no explicada de 'Signs' cobreix tot, des de com se suposava que una estrella de 'Avengers' havia d'interpretar un dels papers principals fins a la importància personal de 'Signs' per a Shyamalan, fins i tot com aquest cineasta va intentar assegurar-se que els girs d'aquesta pel·lícula sorgissin orgànicament. en la història. Encara que hagis vist 'Signals' massa vegades per comptar-les, la veritat no explicada d'aquesta funció de M. Night Shyamalan encara et donarà moltes sorpreses i sorpreses.

Se suposava que Mark Ruffalo estava a Signs

  Mark Ruffalo en una estrena Tinseltown/Shutterstock

En els dies abans de començar a retratar Bruce Banner també conegut com Hulk a l'univers cinematogràfic de Marvel, Mark Ruffalo va ser un actor de personatges habitual en drames independents i altres projectes desafiants de baix pressupost . Tanmateix, fins i tot abans d'assumir el paper d'un enorme monstre de ràbia verda, en Ruffalo no s'oposava a aparèixer en característiques a gran escala. Després de tot, va tenir papers secundaris en pel·lícules de gènere importants com 'Shutter Island' i 'Colateral'. Aquestes incursions també haurien inclòs, en un moment donat, assumir el paper principal de Merrill Harris a 'Signs'.



Ruffalo s'havia signat per interpretar el paper a 'Signs' i la ment se'n va per imaginar quin tipus d'actuació hauria fet Ruffalo treballant amb Shyamalan. Tanmateix, aquesta prometedora parella de director i cineasta no havia de durar. La tragèdia va afectar la funció just abans de començar el rodatge quan Ruffalo va haver de sotmetre's a una operació per extirpar un quist a l'orella . Tot i que aquest procediment va funcionar sense problemes per a Ruffalo físicament, va assegurar que el temps de recuperació de l'actor no s'acabaria abans que 'Signs' comencés a rodar. Per tant, Ruffalo va haver d'abandonar. Va ser un revés per a la pel·lícula, encara que no fatal, ja que 'Signs' finalment va poder aconseguir Joaquin Phoenix per retratar el personatge. Tot i que el personatge de Merrill Harris encara va acabar sent interpretat per un aclamat intèrpret dramàtic, no era l'actor que Shyamalan tenia en ment per al paper inicialment.

Per què els crop circles van ressonar amb Shyamalan

  Un crop circle de Signs Touchstone Pictures

Els crop circles i les teories de la conspiració alienígenes que els envolten han existit des de fa anys. Per a alguns cineastes, la llarga naturalesa d'aquest fenomen podria desactivar-los per convertir aquest concepte en el centre d'una pel·lícula. Al cap i a la fi, si els misteriosos cercles dels cultius han existit durant tant de temps, què més en pots dir? Però parlant amb Blackfilm , Shyamalan va assenyalar que la universalitat dels crop circles era la raó exacta per la qual volia fer una pel·lícula sobre 'Signs'. Com que tot aquest concepte era una cosa que tothom d'arreu del món era conscient, semblava un gran element per construir un thriller global atractiu.



Shyamalan fins i tot, en un moment donat, va considerar obrir 'Signs' d'una manera que hauria recordat al públic com d'omnipresent és el fenomen dels cercles de cultius. Aquesta seqüència d'obertura hauria representat una família en un lloc no especificat de l'Índia sortint a l'exterior i descobrint un crop circle. Durant aquesta seqüència, el pare de la família es convertiria de sobte en Mel Gibson i el públic es veuria empès a Filadèlfia, on estava passant el mateix estrany fet. La creació de paral·lelismes visuals entre dues famílies no connectades hauria demostrat com s'havien generalitzat els crop circles. Tot i que aquesta seqüència no es va realitzar, sí que representava la universalitat dels crop circles que van atraure Shyamalan a ells en primer lloc.'

La importància del so en els signes

  Els personatges principals de Signs veient les notícies Touchstone Pictures

Els espectadors han estat condicionats per reconèixer el so només quan es produeixen en contextos grans esquitxades. Una explosió farà que es noti la barreja de so, el mateix per a trets ràpids. Però aquest component de la realització cinematogràfica és tan important per als títols íntims com per als grans èxits de taquilla. Només cal que feu una ullada a 'Signs', una pel·lícula on el so és de vital importància, sobretot quan no hi ha. Els 'signes' tenen lloc principalment al voltant d'una masia aïllada. És un lloc tan allunyat de la sonoritat de la ciutat que el soroll del blat de moro al pati del darrere es pot escoltar durant quilòmetres al voltant. La tranquil·litat de 'Signs' va significar que tots els sos havien de ser construïts amb cura, un fet que no es va perdre en Shyamalan en crear la pel·lícula.



En una entrevista amb UPI , Shyamalan va assenyalar que la seva estrella guia per al treball de so a 'Signs' va ser modelar-lo com diàlegs o efectes especials, una cosa que pot impulsar la història cap endavant o revelar noves capes al personatge. Fins i tot va arribar a dir: 'són els meus efectes especials per al 90% de la pel·lícula'. La seva atenció als detalls en aquest aspecte de la pel·lícula va ser tan severa que va recordar que ell i la tripulació van fer innombrables iteracions d'una campana de vent fins que van trobar la versió perfecta d'aquest soroll per a la pel·lícula. Es van aplicar nivells similars de complexos detalls per esbrinar quin tipus de llenguatge parlarien els extraterrestres. Tot aquest esforç va assegurar que els sons de 'Signs' poguessin informar algunes de les seves seqüències més aterridores.

La relació entre Shyamalan i Mel Gibson

  Mel Gibson formulant un pla Touchstone Pictures



La fascinació de M. Night Shyamalan pel protagonista de 'Signs'. Mel Gibson es va estirar molt abans de començar a col·laborar en aquest thriller de ciència-ficció. En a UPI Entrevista, Shyamalan va recordar un bon record d'estar atrapat per l'actuació de Gibson la primera vegada que va veure 'Arma letal.' Contràriament a les seves expectatives sobre el que podria ser una actuació de pel·lícula d'acció, Shyamalan es va quedar bocabadat per la tangibilitat emocional i l'autenticitat que Gibson va aportar a la seva actuació. Aquest no era el protagonisme de fusta que Shyamalan esperava d'aquest gènere; això era quelcom especial. Com va dir Shyamalan, 'aquest tipus va fer coses emocionalment que no tenien cap mena de ser en una pel·lícula d'acció. Vaig creure completament la humanitat d'un home que estava tan destrossat per perdre la seva dona que no tenia por de morir, cosa que el va fer. una arma letal, i aquells passos van ser profunds'.

Mentre que Shyamalan va ser aclaparat per Gibson en els seus anys de joventut, aquest actor va arribar a sentir el mateix sobre Shyamalan un cop va tenir l'oportunitat de llegir el guió de 'Signs'. Parlant amb BBC , Gibson va remarcar que sovint buscava un grapat de coses en possibles projectes d'actuació: 'per entretenir, educar i, si és possible, portar-te a un pla superior'. Gibson es va adonar que 'Signs' aconseguiria totes aquestes coses i ràpidament va signar el projecte. Amb aquest desenvolupament, 'Signs' no només va aconseguir un actor de renom per ancorar el seu repartiment, sinó que Shyamalan va tenir l'oportunitat de dirigir l'home que una vegada el va enlluernar a 'Lethal Weapon'.

La importància personal dels signes

  Els nens de Signes protegint els seus caps Touchstone Pictures

En una entrevista amb UPI , M. Night Shyamalan ho va revelar, però la fe és sovint una part destacada de les seves pel·lícules , no és una persona tradicionalment fidel. En lloc de dedicar-se servilment a una religió, Shyamalan utilitza les seves pel·lícules per reflectir les seves diverses reflexions i enfocaments del mateix concepte de fe. A 'Signs', va trobar que la creació d'un personatge principal que s'està 'despertant amb el seu potencial i qui és ell i les coses que l'envolten' va acabar encapsulant els seus pensaments sobre la fe en el moment en què estava escrivint 'Signs'.

Fer una pel·lícula sobre la necessitat d'aferrar-se a la fe serveix com un interessant contrast esperançador amb com la fe ha sorgit en altres pel·lícules de Shyamalan. Concretament, 'Unbreakable', fet directament abans de 'Signs', es veu que la fe del personatge principal en el Sr. Glass es va trencar un cop s'assabenta que aquest home va ser el responsable de l'accident de tren que va revelar els seus superpoders. Mantenir la fe en una altra persona només va provocar una amarga decepció a 'Unbreakable', mentre que la fe és el que salva el dia a 'Signes'. Aquesta varietat d'enfocaments de la fe no només garanteix que les pel·lícules de Shyamalan es puguin diferenciar. També ofereixen una visió fascinant de la complicada i canviant relació de l'home amb la fe.

Shyamalan va sentir que Signs era més emotiu que les seves pel·lícules anteriors

  Joaquin Phoenix mirant una televisió horroritzat Touchstone Pictures

No es pot negar que hi ha algunes similituds superposades entre els tres primers esforços de direcció de M. Night Shyamalan. 'The Sixth Sense', 'Unbreakable' i 'Signs' presenten de manera destacada nens que tenen relacions tenses amb els seus pares, mentre que una qualitat espiritual existeix en diferents graus a totes aquestes pel·lícules. A més, tots presenten un estil de diàleg que es coneix com l'obra de Shyamalan. Tanmateix, segons l'opinió de Shyamalan, 'Signs' va aconseguir separar-se de les seves obres anteriors simplement per ser una creació molt més emocional.

Parlant amb Blackfilm , Shyamalan va ser sincer sobre l'emoció que pot ser com a persona, la qual cosa indica quanta contundència juga a les seves obres. Tanmateix, el seu debut com a director, 'Wide Awake', va ser colpejat de crítics i espectadors per les seves qualitats sentimentals sense vergonya. Tot i que Shyamalan no estava d'acord amb aquestes crítiques, sí que el van inspirar a retirar les seves emocions per als seus esforços de direcció posteriors. Després d'haver demostrat com a cineasta amb 'The Sixth Sense' i 'Unbreakable', va decidir que era hora de tornar a la seva zona de confort d'escriure pel·lícules que porten les seves emocions a la màniga amb 'Signs'. Tot i reconèixer que ser tan avançat amb les emocions de la teva pel·lícula pot desactivar el públic, seguir aquesta ruta va fer que 'Signs' fos una cosa profundament personal per a Shyamalan i va garantir que es pogués diferenciar immediatament dels seus esforços de realització cinematogràfica anteriors.

Signs va ser la primera gran pel·lícula de Hollywood que es va reprendre el rodatge després de l'11 de setembre

  Mel Gibson mirant el seu camp de blat de moro Touchstone Pictures

'Signs' va ser una pel·lícula transcendental d'una manera tràgica que ningú implicat en la producció d'aquesta pel·lícula podria haver vist venir. 'Signes' van acabar sent una de les primeres grans produccions de Hollywood per començar a disparar després dels atemptats terroristes de l'11 de setembre de 2001 . El rodatge de característiques s'havia aturat breument amb tota la incertesa que plania a l'aire a la indústria de l'entreteniment. Ara 'Signs' era el canari de la mina de carbó per ajudar a esbrinar com era fins i tot rodar pel·lícules americanes després d'uns horrors tan indescriptibles. Va ser una experiència que M. Night Shyamalan encara recorda clarament anys després d'acabar el rodatge.

Parlant amb El timbre el gener de 2020, Shyamalan va recordar tant com gran part de la tripulació de 'Signs' venia de Nova York i com es va sentir aclaparat intentant liderar la gent de la seva edat en un moment tan inimaginable de la història. Tot i que el guió de 'Signs' es va escriure molt abans de l'11 de setembre, Shymalan, amb el benefici de la retrospectiva, va sentir que 'Signs' va ser modelat per la psique pública arran de la tragèdia nacional. Hi havia una sensació de tristesa i incertesa per a tothom, que va ajudar a informar els aspectes thriller de 'Signs', mentre que els seus moments commovedors de vincles familiars es van sentir encara més ressonants després d'aquest tràgic recordatori de la facilitat amb què es poden trencar les famílies. L'11 de setembre va ressonar a 'Signs', fins i tot com va fer història quan va començar a rodar.

La nebulosa qualitat de Shyamalan que va fascinar Joaquin Phoenix

  Joaquin Phoenix a una taula Touchstone Pictures

Alguns directors atrauen actors notables per parts molt concretes del seu procés creatiu. Part de l'atractiu de treballar amb Quentin Tarantino com a actor, per exemple, seria arribar a manejar la seva marca distintiva de diàleg. De la mateixa manera, actuar en una pel·lícula de Terrence Malick oferiria reptes únics relacionats amb el fet de no conèixer tota la història de la pel·lícula en què us trobeu mentre esteu al plató. En parlar de M. Night Shyamalan a Entreteniment setmanal , actor de 'Signes'. Joaquin Phoenix va assenyalar que no va poder identificar què feia que el cineasta fos tan convincent. Tanmateix, no poder anomenar aquesta qualitat no va ser un problema per a Phoenix.

Al contrari, Phoenix va gaudir de la indefinició que estava Shyamalan al plató. 'Confiava en ell, però realment no puc explicar per què', va explicar Phoenix. 'Hi havia alguna cosa als seus ulls. He pensat en això diverses vegades. Ha passat un any i no puc dir concretament de què va la nit'. Fins i tot si les qualitats específiques que feien que Shyamalan fos tan fascinant per a Phoenix van romandre nebuloses per a aquest actor, està clar que Shyamalan va sorgir com algú en qui Phoenix es podia recolzar mentre feia una pel·lícula tan intensa com 'Signs'. De vegades, aquesta fermesa és tot el que necessites per atraure talents de renom a la teva pel·lícula.

El que va inspirar Signs en primer lloc

  Mel Gibson s'acosta a Rory Culkin Touchstone Pictures

Parlant amb El timbre , M. Night Shyamalan va assenyalar que 'Signs' no es va originar com una pel·lícula, sinó a partir de dos conceptes separats. El primer d'aquests conceptes va implicar un cercle de cultiu que va ser descobert per una família just fora de casa, mentre que l'altre implicava una pel·lícula que narrava l'apocalipsi 'des de la perspectiva d'una casa'. La combinació d'aquestes nocions va inspirar la història de 'Signes'. No obstant això, el to de 'Signs' va venir d'un lloc diferent just després de sortir 'Unbreakable' de Shyamalan. Aquesta va ser una pel·lícula que el director considerava molt més fosca, un assumpte més desolador que podria haver apagat el públic amb el seu caràcter trist.

Shyamalan va contemplar aquesta idea un dia quan va anar a menjar a un Denny's i va començar a mirar la gent que hi havia dins del restaurant. Tots els que va veure estaven en silenci i semblaven estar treballant amb coses pesades. En adonar-se que aquestes persones eren la demostració objectiu de les seves pel·lícules, va decidir que el seu proper projecte després de 'Unbreakable' seria més lleuger i esperançador. Va ser llavors quan es va comprometre amb 'Signs' complint aquestes ambicions tonals. Tot i que el producte final tindria ensurts i emocions, Shyamalan ara estava fent tot el possible per assegurar-se que 'Signs' no fos del tot fatalitat. Els 'signes' es van unir a partir de diverses idees dispars i experiències del món real, però tots es van unir per fer alguna cosa cohesionada i convincent.

Com Shyamalan i James Newton Howard van aconseguir el marcador de Signs

  Una mà alienígena s'allarga Touchstone Pictures

Al llarg de les obres del director M. Night Shyamalan realitzades abans de 2015, un component constant ha estat el compositor James Newton Howard. Aquest músic, que ha estat nominat a nou premis de l'Acadèmia (inclosa la pel·lícula de 2004 de Shyamalan 'The Village'), s'ha quedat per una bona raó a la filmografia de Shyamalan donades les composicions constantment interessants que ofereix. L'atmosfera de les millors pel·lícules de Shyamalan, com 'The Sixth Sense' i 'Unbreakable', es veu millorada substancialment per les intenses melodies que també proporcionen una visió potent de la mentalitat dels personatges de la pantalla. No en va, col·leccions de música tan impactants són el resultat de molta col·laboració entre Shyamalan i Howard.

Parlant amb El timbre , Shyamalan va parlar de com ell i Howard havien començat la partitura de 'Signs' decidint basar-la en les obres de Bernard Herrmann, concretament en tenir una partitura 'que s'ha de veure, és visual i està a la part superior de la pel·lícula. .' Aquesta decisió d'aconseguir la partitura va ser acompanyada perquè Shyamalan va portar a Howard a través dels guions guionistes de 'Signs' perquè aquest músic pogués tenir una idea de l'estil visual de la funció. Howard va acabar escrivint una peça musical per a 'Signs' durant la preproducció que va acabar servint com a música dels crèdits inicials i va inspirar el to de la pel·lícula següent. La relació profunda i la relació creativa entre Shyamalan i Howard abans que 'Signs' hagués rodat un fotograma de material ajuda a explicar per què la partitura de la pel·lícula va acabar sent tan memorable.

La manera en què Shyamalan va intentar configurar orgànicament girs a Signs

  Un tranquil sopar familiar de Signs Touchstone Pictures

Les pel·lícules de M. Night Shyamalan s'han fet famoses pels seus girs . Tanmateix, els millors exemples de girs inesperats en l'obra d'aquest home han estat aquells que funcionen més enllà del seu valor d'impacte. Els girs al final de 'The Sixth Sense' i 'Unbreakable', especialment, aprofundeixen en el públic de pel·lícules que acaben de veure i demanen als espectadors que tornin a visitar tota la funció amb una nova llum. En altres paraules, aquests girs milloren els personatges en lloc de reduir-los a trossos en un elaborat espectacle de carnaval. Per a 'Signs', Shyamalan va intentar recordar aquest mètode elaborant un guió que pogués fer que els principals girs del clímax se sentissin orgànics, no artificials.

Parlant amb El timbre , Shyamalan va assenyalar que, com a ésser humà, sempre és conscient de com els elements del seu passat, com una conversa amb la seva dona, l'estan afectant en l'aquí i ara. Per als girs al final de 'Signs', va intentar canalitzar aquest fenomen fent que les maneres de derrotar a l'antagonista alienígena es basaven en línies de diàleg anteriors del personatge adolescent i la dona difunta del protagonista. El que semblaven només divagacions d'una persona moribunda o un comportament peculiar d'un nen va acabar significant molt més que això a la llarga. Els girs, doncs, es converteixen en extensions naturals del comportament dels personatges en lloc d'un element obligatori de la pel·lícula destinat a estar a l'altura del personatge de la cultura pop de Shyamalan.

La massiva taquilla de Signs

  La família principal de Signes escolta alguna cosa inquietant Touchstone Pictures

Amb 'The Sixth Sense', M. Night Shyamalan s'havia consolidat no només com un cineasta destacat, sinó també com algú que podia atreure espectadors de tot el planeta. Repassant 290 milions de dòlars nacionals , 'The Sixth Sense', en l'únic inconvenient de la seva taquilla, va acabar fent una llarga ombra sobre l'actuació de taquilla de qualsevol futura pel·lícula de Shyamalan. Seria impossible que gairebé qualsevol altra característica que creés coincideixi amb l'èxit financer enorme d'aquest títol innovador. Tot i que 'Signs' no era tan gran com 'The Sixth Sense', encara va aconseguir convertir-se en un intèrpret de taquilla molt impressionant per dret propi.

En la seva versió nacional, 'Signs' va recaptar 227,9 milions de dòlars , una quantitat enorme que ho posa com la pel·lícula més gran en la qual ha actuat Mel Gibson per un marge considerable i l'única pel·lícula en la qual ha aparegut a la pantalla que va superar la marca dels 200 milions de dòlars a Amèrica del Nord. Amb 180,2 milions de dòlars addicionals a nivell internacional, 'Signs' va recaptar 408,2 milions de dòlars a nivell mundial, un augment significatiu que el va fer considerablement rendible amb un pressupost de 70,7 milions de dòlars. L'èxit massiu de 'Signs' es va fer evident per on va acabar classificant-se entre tots els títols de 2002 a taquilla. Aquesta característica de Shyamalan va ser la setena pel·lícula més gran del 2002 a tot el món i el sisè més gran de l'any a Amèrica del Nord . Potser no va ser tan gran com 'The Sixth Sense', però 'Signs' encara va tenir un gran impacte financer.