Les pel·lícules més perilloses realitzades mai

Per Mike Floorwalker/20 de setembre de 2017 15:01 EDT/Actualitzat: 16 d’octubre de 2019 a les 11: 59h EDT

La majoria dels grans artistes estarien d’acord en què el sofriment és necessari per crear art significatiu, però només fins a cert punt. Un romanç trencat o dos pot animar músics i poetes a extreure les profunditats de les seves ànimes trencades, per exemple, però és dubtós que algú hagi fet un gran registre després de ser enviat per un lleó o conduir un camió a la vora d’un penya-segat a l’oceà. No, aquest tipus de patiments sembla estar reservat exclusivament a aquells l'art de la qual és la pel·lícula de Hollywood, i per a pitjor i molt, aquestes pel·lícules es van trobar entre les més perilloses per a la salut (i, de vegades, la vida) del repartiment i de la tripulació.

Waterworld (1995)

Tot i que avui es veu com una curiositat, és fàcil oblidar aquella de 1995Waterworld Es va veure que es dirigia cap a fora i després del seu llançament com un fracàs espectacular, potser de carrera professional, per a Kevin Costner. La pel·lícula més cara mai feta en el seu moment, va aconseguir menys de la meitat el seu pressupost es va tornar a l'estranger (mantenint els beneficis obtinguts en taquilla a l'estranger) públic desconcertant amb la seva bizarra mitologia i el seu to desigual. Com es podria esperar d’una pel·lícula que es produeix en un món cobert d’oceans, el rodatge marítim era més que una mica perillós i gairebé va matar diversos repartiments i tripulants inclosa la seva estrella.



La desagradabilitat quotidiana incloïa mal de mar i picades constants de meduses; un costós es va enfonsar i un submarinista va morir gairebé per les revoltes durant els esforços de recuperació. La líder femenina, Jeanne Tripplehorn, i l’actriu infantil Tina Majorino, van haver de ser rescatades pels submarinistes quan el seu veler va desaparèixer inexplicablement, i Costner va quedar atropellat per vents i aigua de mar durant més de mitja hora mentre va suspendre 40 peus a l’aire per una acrobàcia. amic que gairebé va morir).

Fins i tot un experimentador especialista —el famós surfista de gran onada Bill Hamilton— va serperdut al mar mentre que 'es desplaçava' al rodatge en un jet ski, va haver de ser rescatat per un helicòpter de producció. Tot el rodatge va suposar un risc gegantí per a la vida i les extremitats, tot per a una pel·lícula que va introduir la frase 'peix-home que beu pipí' al lèxic popular.

The Expendables 3 (2014)

Donada l’edat dels seus repartiments, és raonable que elExpendibles Les pel·lícules han disminuït algunes ferides a les seves estrelles iEls Expendables 3 Semblava realment tenir-ne el joc. Sylvester Stallone, de 68 anys, va patir una caiguda espantosa que va necessitar una placa metàl·lica a la seva esquena, unint-se a la del coll per una lesió causada al plató de la primera pel·lícula, i el coprotagonista Antonio Banderas va ferir el genoll al seu mateix. primer prendre Però la producció va reservar el seu pitjor contratemps per a Jason Statham, que, afortunadament, aparentment és tan dolent com fora de la càmera.



Coprotagonista Van declarar Terry Crews, 'Se suposa que estàvem a la part posterior d'aquest camió. Per alguna raó, estem allà parlant, xopant batuts ... estem a Varna a Bulgària, a la vora del mar Negre. Suposadament, literalment, s'ha d'aturar el camió, sortim, disparem, tot. El camió no s’atura. El camió va sobre el moll, al mar Negre amb Jason Statham conduint. Arribats a aquest punt, tothom va entrar en pànic, excepte Statham, que va nedar tranquil·lament a la seguretat mentre el camió es va enfonsar a les profunditats.

Tot i això, Statham li va dir Jimmy Fallon que no estava tan tranquil com el que tothom pensava, explicant el que estava passant és ment mentre estava sota l'aigua: 'Com vaig a sortir d'això? Així acaba! ' Mentre que Statham l'anomenava un 'malson', l'instint va sortir a la sortida i el va sortir fora de perill. 'Permeteu-me que us digui alguna cosa', resumien els equips, 'Jason Statham és un autèntic dolent, dolent'.

Roar (1981)

Si alguna vegada una pel·lícula semblava dissenyada específicament per amenaçar la seguretat de tots els implicats, ho ésRugit, finalitzada el 1981. Va ser l’ideari de l’actriu Tippi Hedren i el seu marit escriptor / productor Noel Marshall, que van concebre la seva història d’una família atacada per animals salvatges de la selva durant una estada a l’Àfrica i que va ser executada de la forma més insana imaginable. .



No se li va ocórrer la possibilitat de llogar lleons, Hedren i Marshallva comprar un ranxo i van començar a criar els seus propis, juntament amb tigres, lleopards, guepards i fins i tot elefants africans. Després van avançar i van rodar la seva pel·lícula just al ranxo, envoltats constantment i treballant amb alguns dels animals més increïblement perillosos del planeta. Encara més impactant, les joves estrelles que retraten els fills de la família eren els fills reals de la parella: els dos fills de Marshall i la filla de Hedren, Melanie Griffith, de només 17 anys quan va començar el rodatge.

Al llarg de la prova d'un tret, les ferides es van acumular. Hedren va ser mossegat al cap per un lleó, i Marshall va ser mossegat tantes vegades ell gangrena desenvolupada.Griffith va rebre punts a la cara i gairebé va perdre un ull després d'un atac, i el cinematògraf Jan DeBont gairebé va perdre tot el cuir cabellut a un lleó, una ferida que va requerir més de 200 punts. Molts dels atacs (i el vessament de sang real) van fer el tall final, que no es va donar cap tipus d'alliberament nord-americà fins al 2015. Anys després, Hedren va estimar el nombre de ferits a 'més de 100' i va trucar.Rugit'La pel·lícula més perillosa que s'ha fet mai a la història'.

The Eiger Sanction (1975)

Tercer esforç de direcció de Clint Eastwood,La Sanció Eiger (adaptada a una novel·la popular amb el mateix nom) explica la història familiar d'un assassí jubilat que va tornar a fer una última feina; només aquesta tasca té lloc a la famosa cara nord de l'Eiger, una muntanya de 13.000 peus als Alps suïssos. . La pel·lícula es va rodar al lloc, de manera que la producció no tenia perill, i Eastwood i la seva tripulació no es van poder evitar.



Això ho il·lustra molt bé risc demencial presa pel propi Eastwood, per aconseguir un tret en el qual el seu personatge es col·loca milers de peus sobre el terra. Tal com va descriure al gran Roger Ebert poc després de la pel·lícula de la pel·lícula: 'No volia utilitzar un home aturdit, perquè volia utilitzar un teleobjectiu i fer zoom fins a poc a poc fins a la meva cara. Així ho podríeu veure Vaig ser realment jo.

Més tard, el conseller d’escalada, Mike Hoover, va supervisar un tret d’unes roques que caien a la cara nord quan unun enorme bóc desmuntat, matant l’assaltador Dave Knowles i dutxant la tripulació amb roques més petites, amb la qual cosa es van produir ferides greus a Hoover. Eastwood es va plantejar cancel·lar el rodatge, però es va desanimar per les restants aficionades: tots els escaladors experimentats que no creien que l'element afegit de les càmeres de cinema fessin més perillós el seu esport perillós i que no volien que el seu col·lega morís per res.



Twilight Zone: The Movie (1983)

Una de les morts més infames en temps moderns es va produir el darrer dia de rodatge previst per a la dècada de 1983Crepuscle Zona: La pel·lícula. L’actor Vic Morrow i dos menors d’entre 6 i 7 anys van morir en un accident que va rebre amb més atenció la seva naturalesa extravagantment macabra: un helicòpter es va estavellar al seu damunt, aixafant un dels nens i decapitant l’altre juntament amb Morrow.

L’accident horrible és el resultat d’explosions d’efectes especials cronometrats indegudament combinats amb l’helicòpter volant massa baix. En un cas increïblement rar de director persecució penal per als esdeveniments que es van produir en un rodatge, Landis i altres quatre, inclòs el supervisor d'efectes especials i el pilot de l'helicòpter, van ser acusats (i després van ser absolts) de matances involuntàries, i l'estudi Warner Brothers va resoldre vestits civils per les tres famílies. fora del tribunal.

Increïblement, la pel·lícula no només es va estrenar, sinó que es va mantenir el segment amb Morrow (que ofereix una brillant actuació) i fins i tot es va donar la posició de lideratge en la pel·lícula antologia de quatre segments. Per descomptat, es va ometre l'escena que representava l'helicòpter.

Troia (2004)

L’èpica de guerra del 2004Troia—Amb el seu pressupost de 175 milions de dòlars— va ser una de les pel·lícules més caríssimes i amb prou importància que mai s’ha rebut tan indiferent. La seva taquilla domèstica era entusiasta,i la reacció crítica es va produir totalment a la secció al mig de la carretera. Avui es recorda majoritàriament, si es recorda, per l’estranya mort d’un dels seus acrobàcias intèrprets i per una de les lesions més coincidents de la història del cinema.

Durant una escena de multitud, en què un judici civil després va al·legar que se li havien donat instruccions poc clares, stuntman George Camilleriva saltar en una multitud i va patir una greu lesió a la seva part inferior de la cama. Un parell de setmanes després de la cirurgia va ser reingressat a l'hospital i dos dies després va morir d'un tromboembolisme pulmonar, comú després d'una lesió del seu tipus.

L’estrella de la pel·lícula Brad Pitt, repartida com Aquil·les, també va aconseguir d’alguna manera ferir el seu personatge tendó homònim durant el rodatge, provocant que la producció es tanqui durant deu setmanes. La pel·lícula tenia altres obstacles a la producció, també: l’huracà Marty, per exemple, que va danyar alguns conjunts, i un grup de sis empleats de la producció (guardes de seguretat, no menys) que van ser arrestats per arrabassar les eines i una moto dels productors. Però Troia va vèncer totes aquestes dificultats i va arribar triomfalment als teatres, per trobar-se amb una sòlida espatlla.

Jumper (2008)

El plató del thriller de ciència-ficció de ben rebuda del 2008Saltador no es va disparar fins que la fotografia principal s'havia embolicat, però quan ho va fer, va ser mortal. Els aparadors eren molt difícils de treballar arrancant els exteriors enmig d’un fred hivern de Toronto, mentre que la resta del repartiment i la tripulació anaven a Tòquio durant uns quants trets d’ubicació, quan es va produir un contratemps freqüent: una enorme part de sorra i terra que estava congelat fins que una paret es va desfer, colpejant tres aparadors i matant-ne un.

El David de 56 anys, David Ritchie, va ser assassinat immediatament, i un altre home va patir ferides greus al cap i a les espatlles; el tercer va ser relativament il·lès. La policia de Toronto ho va descriure com un 'accident fluke', i la mort va causar un gran maldici sobre la molt esperada pel·lícula, que malauradament va resultar ser horrible.

xXx (2002)

Val a dir aixòxXx era una pel·lícula perillosa de realitzar; haurien d’acabar de donar la segona facturació a Crazy Stunts a Vin Diesel en el seu material promocional. La història d'un badass d'esports extrems que es converteix en un agent secret del govern augmenta el factor de perill amb cada acrobàcia successiva i una espectacular peça de muntatge, en què el personatge de Diesel, Xander Cage, tirolines pel cable remolcant el seu parapente, amb prou feines el converteixen a sota d'un pont que ve. i aterrant a sobre d'un vaixell en moviment, el coordinador de trucades aèries de cost Harry O 'Connor la seva vida.

Segons el director Rob Cohen al comentari del DVD, l'Oston d'O'Connor va quedar a la pel·lícula completa. Se'l pot veure realitzant l'acrobàcia de la tirolina i l'escena es va tallar just en el moment en què va a punt de passar sota el pont, perquè a diferència de Xander Cage, O'Connor no va netejar l'estructura. L’antiga marina SEAL de 45 anys va xocar contra un pilar a gran velocitat, trencant-se el coll i morint a l’instant.

Increïblement, la fatalitat es va produir al dia segona presa, amb la primera marxa sense problemes i ni Cohen ni Diesel ni hi eren presents. Cohen va considerar que l’acrobàcia era tan rutinària que la va assignar a la seva segona unitat, i la major part del repartiment i la tripulació ja havien completat el seu treball a la pel·lícula.

Resident Evil: The Final Chapter (2016)

Mai han fet grans crítiques, peròResident EvilLes pel·lícules han estat realitzadores de diners fiables durant 15 anys i sis entrades, és l’adaptació de sèries de videojocs a cinema més rendible De tots els temps. Resident Evil: El Capítol Finalfins ara era el que més va registrar, que només servia per tancar la sèrie perquè es pogués adaptar a unaReiniciar produït per James Wan—Però la producció va resultar ser una amenaça tan gran com per a la vida i per a les extremitats que els zombies en moviment.

L'estupita Olivia Jackson va patir ferides horribles quan un equip de càmeres no va poder donar-li pas durant una acrobàcia de la moto i va requerir que es posés en coma induït mèdicament. Escriure perGlamour Regne Unit, ella recorda: 'La cara em va desglaçar (quan la pell es va arrimar de les estructures subjacents) i l'arteria del coll es va separar ... (la meva germana) va veure les dents on hi havia les galtes. La morfina va sentir el dolor de la meva espatlla trencada, corona trencada, pulmons esfondrats, sagnat cerebral i clavícula trencada, costelles i vèrtebres. El braç esquerre també va quedar paralitzat i, eventualment va haver de ser amputada.

Malauradament, l’incident no semblava conduir a una major precaució al plató. Només un parell de mesos després, el membre de la tripulació Ricardo Cornelius ho era aixafat a la mort quan un Humvee es va escapar d'una plataforma giratòria i el va fixar a una paret. Informes de l'accident filtrades només després que la pel·lícula hagi completat la producció.

The Hangover Part II (2011)

El conjunt d'una comèdia de bola de cargol no pot semblar un lloc probable per a contratemps perillosos, però mentre es dispara La ressaca Part IIA la ubicació de Bangkok, el coordinador de les acrobàcies Russell Solberg va cometre un greu error que va alterar per sempre la vida de l’interpretador Scott McLean.

McLean, el doble de la trucada d'Ed Helms, estava disparant una escena en la qual enganxa el cap per la finestra d'un camió en moviment i és perdut per un cotxe proper. El tir requeria un temps de precisió i segons una demanda posteriorSolberg presentat per McLean i la seva dona, Solberg va modificar aquest cronometratge just abans de fer rodar les càmeres, dirigint 'el conductor de l'automòbil en el qual era un passatger Scott McLean, que la velocitat del seu vehicle fos augmentada significativament fins a una velocitat no segura per a l'acrobàcia, amb això es produeix una col·lisió important. '

McLean va patir ferides al cap massives i va haver de ser traslladat a l’aire a un hospital australià per tractar un traumatisme cerebral. Des d’aleshores ha hagut de divulgar la manera de caminar i parlar, que inicialment pensaven els metges potser no serà possible.Per afegir insult a les lesions literals, la seqüència no només es va mantenir a la pel·lícula acabada, sinó que el mateix tret que va devastar la vida de McLean i la seva família es va utilitzar realment en el tràiler. McLean finalment va caure la seva demanda contra Warner Bros. i els termes del seu acord no es van donar a conèixer.

Apocalipsi Ara (1979)

Potser una sessió de pel·lícula va imposar tant legendàriament a tots els implicats com la de Francis Ford CoppolaApocalipsi Ara; que ningú va morir durant el rodatge no és un miracle. En produir-se a la ubicació de les Filipines, la producció es va veure afectada pels canvis de cast, les malalties tropicals i els desastres naturals que van desaprofitar conjunts sencers, però aquests van ser el menys dels seus problemes, perquè Coppola funcionava amb drogues,casal d'abús psicològicque va estar fora de control des del principi.

L’actor principal Martin Sheen, en substitució del despullat Harvey Keitel, va entrar directament al pitjor entorn possible per a ell en aquell moment. Enmig d'una ruptura personal i enfocada a l'alcoholisme, Sheen va ser alimentada per Coppola amb una dieta constant d'alcohol i abús, que va donar a conèixer la foscor del personatge de Sheen cridant a l'actor i dient-li el mal que era.

Sheen finalment tindria un atac de cor, però, d'alguna manera, va continuar amb la producció. Coppola va perdre 100 lliures i va amenaçar-se de matar-se tres vegades. Dennis Hopper es va topar amb el rodatge diari d’un cas de cervesa, mig galó de rom i tres unces de cocaïna i l’actor Sam Bottoms va passar tota la sessió, que va acabar trigar un any a completar-se. Coppola ho faria després dir 'Vam tenir accés a massa diners i a poc a poc ens vam tornar insensos', mentre Hopper va comentar: 'Pregunteu a qualsevol persona que estigués fora, tots teníem la sensació que pugéssim a la guerra'.

La reina africana (1951)

La reina africana és un clàssic, una de les millors pel·lícules de la filmografia del venerable director i actor John Huston. Huston, cansat de la mirada fantàstica dels conjunts de la selva de Hollywood, va decidir utilitzar la seva experiència rodantEl tresor de la Sierra Madre—Que havia filmat a la ubicació a Mèxic— i aplicar-lo a la seva nova aventura, que es va rodar durant set setmanes a Uganda i al Congo. Anys després, l'estrella Katherine Hepburn escrivia un llibre titulatThe Making of The African Queen: o, Com vaig anar a l’Àfrica amb Bogart, Bacall i Huston i Gairebé vaig perdre la meva ment, que us hauria de donar una idea molt bona de com va anar això.

Tot i que no esquiven els cocodrils, les serps i els mosquits portadors de malalties, el repartiment i la tripulació van passar el seu temps per prendre empènyer el cervell a causa de la disenteria, el resultat de beure aigua contaminada (Hepburn fins i tot va haver de tenir un cubell a prop en tot moment). Els únics que no es van veure afectats van ser Huston i la protagonista Humphrey Bogart, simplement perquè cap dels dos va beure aigua, tots dos preferien el whisky.

Bogart va dir més tard: 'Tot el que vaig menjar eren mongetes al forn, espàrrecs en conserva i whisky escocès. Sempre que una mosca mordia Huston o jo, caigué mort. Potser han estat miserables fora de la càmera, però tot ha funcionat a la pantalla. Ambdós van rebre nominacions a l'Oscar per Hepburn i Bogart, i Bogart va guanyar, l'única victòria de la seva carrera.

Ben-Hur (1959)

1959Ben-Hurés conegut pel seu panorama de carreres de carros i amb una bona raó. L'escena es va rodar al conjunt més gran mai construït en aquell moment i tenia una superfície de 18 hectàrees. Va ser també l'escena única més cara de la història, que va disparar per 4 milions de dòlars, un quart del pressupost, durant deu setmanes esgotadores. La seqüència plena d'acció era pràcticament sense precedents en el cinema, utilitzant un 'cotxe de càmera' que posava els espectadors al mig de l’acció caòtica, dibuixada per cavalls. Sens dubte, a la pantalla sembla increïblement perillós, però només perquè ho va ser absolutament.

L'escena en qüestió va comportar diversos vessaments, accidents i acumulacions que van haver de ser orquestrades de manera impecable, i, remarcablement, la majoria eren. L’única ferida real patida durant el rodatge de l’escena va quedar a la pel·lícula acabada, i serveix per il·lustrar el perillós del rodatge.

En un moment donat, Judà Ben-Hur (Charlton Heston) atropella un carro caigut i es llança sobre el seu front, aconseguint penjar i recuperar el control. L'acrobà va ser protagonitzat per Joe Canutt, que va desembarcar tan fort que va ser llançat violentament al carro i entre els seus dos cavalls. Només va suportar un tall a la barbeta, però fins avui, persisteixen els rumors aquest estudi MGM va encobrir la mort d'un intèrpret d'accióBen-Hur— Simplement perquè és tan difícil de creureningú va morir filmant aquella escena.

Hell's Angels (1930)

Howard Hughes, un home ricament famós, estava fascinat amb Hollywood durant tota la seva vida i tenia una quantitat de diners i de notorietat per fer realitat els seus somnis a Tinseltown. Va començar a produir pel·lícules el 1926 i va acumular una mica impressionant Currículum de Hollywood més de 30 anys, però ell només va escriure i dirigir una obra pròpia: anys 1930Hell's Angels, un primer drama d'aspecte volador de la Primera Guerra Mundial. Hughes era, per descomptat, un aviador sense por legendàriament i, per a aquesta pel·lícula, va reunir la força aèria privada més gran del món (87 avions de caça) i una falange de pilots hàbils per realitzar les seves escenes de lluita contra gossos. Es va rodar menys de tres dècades després de la invenció dels avions, les escenes són realment espectaculars, però van suposar el cost de la vida de tres tripulants i la cara de Hughes, que va reordenar intentant una acrobàcia que un dels seus pilots va posar en perill. massa perillós.

Al llarg d'un any i mig després de la producció, Hughes estava creixent. Tot i que tenia alguns vídeos increïbles, els membres de la tripulació començaven a revoltar-se, amb alguns que es negaven a la realització de les acrobàcies que Hughes demanava (la mort de dos pilots i un mecànic fins a aquest punt els havia fet comprensibles). Un refús tan enutjat Hughes que va pujar a la cabina d’un combatent per realitzar el truc ell mateix: només caure en un camp proper, patint una gran commoció i li va tallar tota la cara. Va ser el primer accident d'avió de Hughes, però com qualsevol que ho hagi vist maiL’Aviador ho sap, no va ser el seu últim.

El Conqueridor (1956)

La segona pel·lícula produïda per Howard Hughes el perseguiria durant la resta de la seva vida per més d'un motiu. Es tractava d'un gegant boondoggle, un disparador de grans pressupostos, amb John Wayne desgraciadament com a Gengis Khan, que sovint interpretava com a comèdia involuntària. Durant els darrers anys de la seva vida, Hughes va comprar totes les estampes que va poder trobar i va veure la pel·lícula de manera obsessiva, potser mortificada pel seu fracàs, o potser arruïnada per culpa d’haver estat bàsicament. va matar tot el repartiment.

La pel·lícula es va rodar al lloc del desert d’Utah, directament a sota de la zona on el govern dels Estats Units va detonar més de 100 bombes atòmiques entre 1951 i 1962. Onze van ser detonades el 1953 soles, l’any abansEl Conqueridorva començar la producció. Els riscos de la fallida nuclear no eren gaire ben entesos en aquell moment, i la Comissió d'Energia Atòmica va declarar la zona (i la propera ciutat de Sant Jordi) completament segura. Van equivocar-se sorprenentment, horrorosament equivocats.

En les dècades següentsEl ConqueridorLa producció, no menys de 90 repartiments i tripulants van morir de càncer, molt probablement a causa de l'exposició a la radiació mentre es trobava a plató, inclosa Wayne, l'actriu principal Susan Hayward i el director Dick Powell. Un estudi posterior va concloure que les proves nuclears de l'època de la Guerra Freda havien matat almenys 11.000 nord-americans i, des del 1990, el Congrés ha pagat 2.000 milions de dòlars als residents de la zona molt caiguda en quinEl Conqueridor es va filmar. Va ser un dels grans galls de Hollywood, va matar una de les seves estrelles més grans, i potser va acabar la feina de conduir Howard Hughes totalment boig.