Coses que els adults només noten a Beetlejuice

Per Morgana Santilli/16 de setembre de 2019 15:20 EDT/Actualitzat: 2 de juny de 2020 11:54 EDT

'Suc d'escarabat! Suc d'escarabat! Suc d'escarabat!' També passa l’encanteri que allibera l’autodenegada 'bioexorcista' Betelgeuse (més reconeguda que és 'Beetlejuice', interpretada per Michael Keaton) per resoldre la infestació humana que plaga la parella recentment morta Adam (Alec Baldwin) i Barbara (Geena Davis) Maitland. La premissa de Suc d'escarabat és molt per allà, tan estrany i inesperat, que continua fascinant el públic fins avui.

Va ser un concepte tan únic que va continuar a generar una sèrie animada molt estimada que va tonificar alguns dels hàbits més desagradables del personatge titular i va donar a ell ia Lydia Deetz (Winona Ryder a la pel·lícula) una divertida i esgarrifosa estona d'una amistat. molt allunyat de l’antagonisme depredador retratat a la pel·lícula. Però, mentre els kiddies gaudien de tothom amb els shenanigans de dibuixos animats de Weirdo, els adults estaven observant aspectes molt diferents de la pel·lícula original: una pel·lícula que, en molts sentits, mai no s’acostava al públic jove al principi, però que s’abordà en la seva consciència com una pesada cuc de sorra. Si t’estimavesSuc d'escarabat de petit i no l'heu revisat durant un temps, aquí teniu algunes coses que us sorprenen. És l'hora de l'espectacle.



La música

Pot ser que els joves espectadors que no s’havien exposat a gaire horror (còmic o d’una altra manera), escoltar els estils musicals del Carib del cantautor Harry Belafonte no podrien semblar fora de lloc. I, segurament, Belafonte ha utilitzat el folklore caribeny de natura macabra en cançons com 'Zombie Jamboree', però no és el que ho va convertir en el Suc d'escarabat banda sonora En el seu lloc, quan els Deetzes són perseguits pels seus fantasmes habitants de la llar, el brillant i fort 'Dia-O!' de 'The Banana Boat Song' sona, un contrast fort amb l'acte de possessió i l'assetjament sobrenatural que s'està produint.

En molts sentits, aquest contrast és molt Burton-esque, ja que el director ha jugat freqüentment amb escenaris quotidians de petites ciutats per als seus contes de temàtica fosca (com Edward Scissorhands uns quants anys després). Però a la de Warren Skaaren primer reescriure del guió original de Michael McDowell, el gènere previst era R&B en lloc de Calypso, amb Lydia ballant al final de la pel·lícula de 'Quan un home estima una dona' de Percy Sledge en lloc del salt de la línia de Belafonte. No importa com ho trinxeu, les decisions musicals que potser no fan que un nen parpelleixi dues vegades sembli estrany per a molts adults i milloren l’atractiu estrany de la pel·lícula.

Les horribles morts de la sala d'espera de Neitherworld

Quan els Maitlands descobreixen que són fantasmes i que els nouvinguts han comprat casa seva, viatgen a la Terra dels Morts (batejada amb el nom de 'El Neitherworld' de la sèrie animada) per intentar obtenir ajuda. Abans de veure algú sobre com obtenir ajuda, han de prendre un número i un seient en una sala d'espera per a la vida posterior. Al final de la pel·lícula, els espectadors veuen Beetlejuice a la mateixa sala d’espera, enganxada en una línia llarga. Aquesta escena juga a la broma de les sales d’espera a tot arreu, amb la qual molts espectadors joves no poden tenir molta experiència. Però aquest no és l’element més adult de la seqüència, sinó que també presenta una desfilada de víctimes de diverses morts que només un nen molt torçat copsaria immediatament.



Hi ha l'explorador de la jungla amb el cap encongit, mostrat posteriorment assegut a prop d'un bruixot que presumptament va crear la situació per començar. És una mordassa idiota, però en l’època moderna, quan els metges bruixots ja no formen part del paisatge mediàtic, requereix una certa comprensió dels antics tropes racialment qüestionables. En una altra intersecció, la secretària aixeca els canells per mostrar cicatrius bessones, implicant-se que es va suïcidar. I hi ha un home que sembla estar completament en carboni que ofereix a Adam un cigarret - un cop d’ull a la creixent consciència del càncer de pulmó, però també implica que probablement aquest home va morir en un incendi provocat per adormir-se amb un cigarret encès.

Si bé es pretén que aquests morts siguin divertits, potser el millor és que els espectadors més joves no entenguin fins a quin punt són horribles o horribles alguns d’ells. És probable que l’humor amb gal·les es guardi millor per al cínic o, almenys, per a aquells que tinguin una comprensió més ferma de la mortalitat.

Socialitats riques a Connecticut

La madrastra de Lydia, Delia (Catherine O'Hara), és una escultora de gran categoria de gran manteniment de Nova York. Al costat del seu marit Charles Deetz (Jeffrey Jones), un antic promotor immobiliari, busca transformar l’acollidora casa de Connecticut que acaben de comprar en una residència més moderna i fantàstica. Ella porta a l’interiorista Otho (Glenn Shadix) i els dos aprofiten el seu nou projecte: molt per al xafogor d'Adam i Barbara, que mai no van arribar a envellir a la casa, van treballar tan dur per fer-ne el propi.



Connecticut fa temps que és notori per tenir un immoble car i de gamma alta, especialment les segones residències per als rics i / o famosos. Per exemple, el raper 50 Cent recentment va vendre la seva mansió de Connecticutper 2,9 milions de dòlars. Aquí, la pel·lícula fa gràcia als autèntics estil rics excèntrics que provenen de l'estat, que s'enfonsen cap a una ciutat adormida i augmenten el valor de la propietat durant uns quilòmetres, aportant els aspectes menys desitjables de la vida de la ciutat (com els costosos. tot) al seu torn. Aquest tipus d’excavació requereix un coneixement funcional de la política social i de les inquietuds immobiliàries per tal d’apreciar-la realment, cosa que la majoria dels joves espectadors –probablement, fins i tot els que tenen la seva adolescència– no obtindran fàcilment.

(Re) construir una família

Un espectador infantil que forma part d’una família de germanastres o que té un amic amb un padrastre, podrà reconèixer alguns dels reptes de Lydia a l’hora de fer front a la seva madrastra nova. Però es necessita una persona adulta, en particular la dels pares, per reconèixer els bloquejos que té tant Lydia i Delia lluita mentre aprenen a cohabitar. Lydia ha perdut la seva mare i sent que el seu pare intenta substituir aquesta memòria. Delia, prèviament sense responsabilitat parental, no entén com mostrar afecte ni proporcionar efectivament disciplina, suport o comprensió a la seva nova fillastra.

A causa d'aquestes penjades, els dos es mantenen allunyats de tota la pel·lícula, i Charles Deetz no sap com reunir les dues dones més importants de la seva vida per formar una família. Aquesta inquietud per intentar construir una nova família serà familiar per a molts adults, ja siguin el nen, el progenitor o el fillastre de la seva llar reestructurada.



Tot el que surt de la boca de Beetlejuice

El personatge de Beetlejuice és un molt, en tots els sentits de la paraula. És fort, esbojarrat, està completament desconcertat. I tot el que diu, en el seu patró de venedors d’automòbils usats per escarpats, requereix una certa base de cultura pop sòlida i la voluntat d’apostar-se a les bromes brutes. Ell afirma queL'Exorcista cada vegada és més divertit, cada vegada que la veu, i esperem que cap espectador jove hagi vist aquesta pel·lícula, perquè és decidit no suposadament ser divertit. També crida: 'Endavant, feu el meu mil·lenni!' en una clara referència a la pel·lícula Dirty HarryImpacte sobtat, una altra pel·lícula que probablement els joves no tindrien gaire interès a veure.

Per descomptat, Beetlejuice és un pervertit molest, el tipus de fantasma que tens definitivament no vulguis al voltant de la teva filla adolescent. Això es juga per riure, però un espectador adult trobarà que el 'fantasma amb més gent' és veritablement brut en el seu tractament a Lydia, obligant-la a un matrimoni i implicant amb molta agacitat les seves intencions per a la nit del casament. Bàsicament, Beetlejuice és la part menys adequada per a nens Suc d'escarabat.



Beetlejuice rep el nom d'una estrella

Tot i que el nom de 'Beetlejuice' és perfectament esgarrifós i brut per al personatge titular, el seu nom real, Betelgeuse, és el nom de una estrella a la constel·lació d'Orió. Sembla que no hi ha cap raó específica per això, a part que sembli genial, però algunes traduccions del nom, que provenen de l'àrab, indiquen que significa 'aixella d'Orió'. Per a un fantasma que sembla (i probablement fa olor) com si sortís de l'aixella d'algú, aquesta opció sembla especialment idònia.

En cas contrari, l'ús del nom d'una estrella proporciona una mena d'element místic, màgic i bruixot a un personatge que no és decididament cap d'aquestes coses, tot i que Lydia i la seva fascinació pels morts podrien qualificar-se com a suficientment bruixes. Aquest és un dels petits factoids que els adults amb un ull per al cel podrien reconèixer davant dels seus homòlegs més joves, tret que tinguin fills que estiguin realment en astronomia i qui posa el punt de localitzar l'estrella més brillant de la constel·lació d'Orió!

El maquillatge i efectes pràctics de la Beetlejuice

Quan un Efecte especial a la pel·lícula està ben feta, esperem que el públic no ho noti. Certament, els nens que ja són propensos a suspendre la seva incredulitat són més susceptibles d’acceptar visuals estranys sense dubte. I els visuals endins Suc d'escarabat, juntament amb tota la resta, sens dubte són estranys. Des de les cares terrorífiques allargades de Maitlands, fins als armaris plens de cucs de sorra, fins a còctels de gambes que atacaven un sopar, els efectes de la pel·lícula es van mantenir ocupats i hi van fer un treball increïble.

Suc d'escarabat fins i tot va guanyar el premi de l’Acadèmia com a Millor maquillatge el 1989, un homenatge a la visió irreconeixible de Michael Keaton, sinó també a l’increïble pròtesis a les illes Maitlands i a diversos habitants del Neitherworld. Qualsevol adult que pugui retirar-se de l’acció desenfadada prou pot mirar la pel·lícula amb un ull crític i reconèixer que va treballar molt per fer aquesta pel·lícula impressionant.

L'avanç de Winona Ryder

Winona Ryder ha tornat d'una gran manera amb el seu paper com a Joyce Byers a Netflix Coses estranyes. Amb aquesta finalitat, els joves espectadors tenen la seva presència a la pantalla, per si no la reconeixen. És jove Coses estranyes La co-estrella Priah Ferguson admet que ella no sabia qui era Ryder abans que la conegués de plató. Però els fans majors ho sabran Suc d'escarabat Va ser la gran aturada de Ryder després de papers en un parell de pel·lícules menys conegudes, la qual cosa la portaria a una llarga i diversa carrera en pantalla, treballant sovint amb el director Tim Burton.

Ryder tenia només 17 anys quan va interpretar a Lydia Deetz (que se suposa que era encara més jove), demostrant que fins i tot sense edat, ja era força hàbil. L’any desprésSuc d'escarabat va ser alliberat, va protagonitzar Calors, encara més cimentant la seva condició d'estrella jove en ascens. Tenir el do d’espectadors posteriors, d’adults Suc d'escarabat avui es pot veure la trajectòria actriu de Ryder de manera que el públic jove no pugui apreciar.

Escarabat-Batman

El paper de Batman ha estat interpretats per molts actors (i molts més s’han acostat), i ara ens estem preparant per veure Crepuscleestrella Robert Pattinson agafa el capell. Però un dels més sorprenents d'aquest exclusiu Bat-club és Michael Keaton. Completament encaixat en maquillatges no morts i provocant infinites eufemismes grossos, la Beetlejuice de Keaton sembla tenir més en comú amb el Joker de Gotham que el seu Dark Knight. Però només un any després de tocar el destrossista bioexorcista, Keaton va escorcollar el seu camí Tim de Burton Batman pel·lícula, demostrant ser un actor de superheroi tan dramàtic com un pallasso fantasmal farcic.

Keaton mai no s'ha deixat emetre, passant d'un rol a l'altre, aparentment sense relació sense una mirada endarrerida. És difícil dir si els espectadors joves el reconeguessin com a voltor Spider-Man: Homecoming, ja que és tan bo com llançar-se a la perfecció en un paper, i els seus pares són molt més propensos a recordar-lo des de la seva època als anys 80 i 90.

Aportació de Sylvia Sidney

Aquest servei realment s'aplica principalment a adults que vetllen Suc d'escarabat per primera vegada el 1988, qui podria reconèixer a una actriu de Hollywood des de llavors, quan la indústria cinematogràfica era relativament jove. Sylvia Sidney va començar la seva carrera cinematogràfica a finals dels anys vint i va continuar treballant durant els propers 71 anys, desenvolupant una impressionant cartera de papers. Dins Suc d'escarabat, interpreta la Juno treballadora de casos de Maitlands, que els dóna alguns consells sobre com afrontar la seva nova infestació humana.

A la Juno se li fuma un cigarret i després se li surt fum per una gola a la gola. Es pot llegir com una cicatriu de traqueotomia, però com que tants funcionaris del Neitherworld semblen ser els que han mort per la seva pròpia mà, també podria implicar-li que es tallés la pròpia gola. Per descomptat, a mesura que la consciència sobre els mals del tabaquisme es va fer més fàcilment coneguda i discutida a finals dels anys 80 i als anys 90, es podria endevinar que escollir fumar era en si mateix un suïcidi lent.

Independentment, una mica més d’una dècada després, Sidney realment ho faria morir de càncer d’esòfag, un esdeveniment que aparentment havia estat presidit pel seu paper de Juno, un fet que segurament no va escapar dels grans de pel·lícules en aquell moment. Sidney va guanyar el premi Saturn per a la millor actriu secundària Suc d'escarabat, el seu darrer premi abans de morir. Tornaria a formar equip amb Burton una altra vegada, als anys 1996Mars Attacks!