On abans havia vist l’home amfibi de The Shape of Water

Per Nolan Moore/4 de desembre de 2017 a les 9: 00h EDT

Directed by Guillem de el Toro, La forma de l’aigua és una pel·lícula de fantasia dels segles, una història d’una dona muda que s’enamora d’un home amfibi. I, tot i que és obvi que Sally Hawkins (Feliç-Go-Lucky, Gessamí blau) està interpretant a un protagonista deficient del discurs, que és el tipus que té sota aquell increïble Criatura de la llacuna negra Aixeca't?

Per què, no és altre que Doug Jones, a 6'3 ', actor de 140 lliures que s’especialitza en jugar a ghouls, fantasmes i monstres mundials. Amb la seva inusual construcció i antecedents a mim i contorsionista, no és d'estranyar que és un personatge de Hollywood per retratar criatures esgarrifoses. I, alhora, potser no reconeixeu la seva cara La forma de l’aigua–Després de tot, sembla l’home de Gill–, definitivament heu vist Jones treballar la seva màgia en tot tipus de pel·lícules de gènere, des de superherois i ficcions de ciència-ficció fins a premiats films de fantasia.



Hocus Pocus (1993)

Després de jugar un pallasso assassí Batman torna, Doug Jones va obtenir el seu primer paper significatiu en el clàssic del culte de Halloween Abracadabra, interpretant a Billy Butcherson, el zombi de pèl pelut amb la boca punxada. Resuccionat per les germanes Sanderson, un trio bruixot que planeja matar els fills de Salem, Massachusetts, a Billy se li ordena ordenar a un grup de nens molestos i fer que el cap li toqui diverses vegades en el procés. Però, sota els draps amb pols i la pell dessecada, encara batega un cor perquè, amb el temps, Billy canvia de bàndol, ajudant els nostres joves herois a derrotar un Bette Midler desposseït.

A més de retratar el zombie més amic del món, Jones va tenir un gran paper desenvolupant una de les escenes més famoses de la pel·lícula. Originalment, després que Billy li tallés els punts de la boca i li encengués Winifred Sanderson (Midler), se suposa que va deixar anar la paraula b decididament no Disney. Però Jones no va creure que fos adequat per a la pel·lícula per a un nen o el personatge, així que va improvisar l’enutjat monòleg de Butcherson, inclosa la línia còmica final, “He esperat segles per dir-ho”.

Buffy the Vampire Slayer - Hush (1993)

Àmpliament considerat com el millor episodi de Buffy the Vampire Slayer, Silenci és possiblement el més divertit de 44 minuts de la història de la televisió, i això és gràcies a Doug Jones, que va interpretar el Lead Gentleman, un dimoni esquelètic amb gust per vestits fins i cors humans. Després de robar la veu de tothom a Sunnydale, Jones i les seves esgarrifoses cohortes descendeixen sobre la ciutat, surant sobre el sòl mentre caçaven les seves preses. Pitjor encara, somriuen, sempre somrient.



És esgarrifós mirar el Senyor surant per porta rere porta. Dit d'una altra manera, no es tracta d'un episodi que hauríeu de veure sol. Fins i tot Joss Whedon va ser freudiat per Jones quan va fer una audició per a la part. Va ser especialmentes va extreure pel somriure de l'actor, portant al corredor de l'espectacle a redissenyar completament el maquillatge de Jones. Originalment, se suposava que Jones duia una màscara amb un somriure incorporat, però Whedon va quedar tan impressionat per la sonoritat real de l'actor, va treure la boca falsa i va fer que Jones utilitzés el seu propi fumet natural.

Per descomptat, això volia dir que Jones havia de somriure per '12 hores alhora. ' L’actor també va passar una bona part del seu temps portant un arnes sota el vestit que li va donar la il·lusió de surar. En definitiva, va ser una experiència incòmoda, físicament parlant, però el combustible de malson va valer la pena totalment.

Les pel·lícules de Hellboy (2004, 2008)

La forma de l’aigua no és la primera vegada que Doug Jones toca un peix, i no és la primera vegada que treballa amb Guillermo del Toro. Els dos es van conèixer inicialment quan Jones va ser contractat per fer-ho solucioni res Imitador, una pel·lícula monstre sobre insectes humanoides. Evidentment, Jones va deixar la impressió del del Toro perquè quan va arribar el moment que el director emetés el paper de l'agent clarivident Abe Sapien a Hellboy, va trucar a Jones.



En el primer Hellboy, es va manifestar el personatge David Hyde Pierce, però això és Doug Jones que veus a la pantalla, donant vida a Abe Sapien. De la polla del cap d'Abe al passeig del seu peixet, Jones sobresurt per donar vida a aquest personatge. Per sort, aHellboy II: The Golden Army, Jones va tenir l'oportunitat d'utilitzar la seva pròpia veu, fent que el personatge fos completament propi. I va ser una cosa molt important per a Jones, ja que li va permetre sortir més dramàtic que la majoria de les seves altres actuacions, ja que Abe s’enamora de personatges de la princesa Nuala.

Però Sapien no va ser l'únic paper que Jones va jugar en la seqüela. L'actor també va protagonitzar com a Chamberlain amb aspecte amfibi i, sobretot, com a Àngel de la Mort. Esportant ales enormes i un rostre molt freqüent, Jones dóna un rendiment increïblement estrany, fent gestos amb els braços molt llargs i gesticulant amb els dits semblants. Per descomptat, hi havia un inconvenient de jugar tres parts: Jones havia de passar cinc hores en maquillatge per a cada personatge, que ha de ser un infern, noi.

Pan's Labyrinth (2006)

Shakespeare té Hamlet, da Vinci té la Mona Lisa, i Doug Jones Labyrinth de Pan. La guardonada pel·lícula troba Jones a l'obra del doble deure tant a l'antic faun com a Pale Man, un dels monstres més espantosos del cinema. Com és habitual per a Jones, es va veure obligat a asseure-se a la cadira de maquillatge durant un llarg període: cinc hores per jugar al faun gruixut i sis per jugar al menjador infantil. I quan Jones retratava el faun, va haver de tractar-se amb pròtesis molt elaborades de les cames, a més d’enormes banyes de moltó que eren molt pesades. De fet, pesaven tant que va haver de tenir un coixí a mida que es podia recolzar el front per agafar una mica de la càrrega durant les pauses.



Però, malgrat els dolors i dolors, Jones va donar dues actuacions absolutament magistrals. El faun comença com una criatura raquítica i es transforma en una bèstia molt més poderosa a mesura que la pel·lícula continua, envellint-se enrere com a resultat de la fe d'Ofelia en el món de la fantasia. (Del Toro també li va aconsellar que estudiés com caminen els animals arrufats, de manera que pugui incorporar aquests moviments a la marxa del faun.) Fins i tot va aprendre espanyol per la seva banda, va poder intercanviar línies amb Ofelia mentre filmava. I com l’home pàl·lid, Jones roba l’espectacle com un monstre terrorífic impulsat per la fam, un ogre voraç que s’escampa pels passadissos com si encara estigués mig adormit.

En resum, Labyrinth de Pan és un testimoni de la destresa de Jones com a actor, que el situa en el panteó d’intèrprets físics al costat de llegendes com Lon Chaney i mestres actuals com Andy Serkis.



Four Fantastic: Rise of the Silver Surfer (2007)

Mentre Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer ha estat oblidada en gran mesura pels fans de superherois, però presenta una actuació de Doug Jones que es distingeix de la majoria dels seus treballs. En aquesta aventura de Marvel, Jones interpreta el Surfer titular, un ésser alienígena i un defensor de la culpa. Malgrat el seu nom clar, el surfista realment prepara planetes per a la destrucció, dirigint una entitat consumidora anomenada Galactus de planeta a planeta, ajudant la criatura del núvol a devorar tot el seu camí.

En la majoria de les pel·lícules, Jones és molt expressiu amb els braços i els dits, però a dins Quatre fantàstics, estava molt més reservat, jugant al surfista com una criatura còsmica reflexiva i subestimada que patina pel cel mentre es mantenia totalment zen. I, tot i que podríeu pensar que Jones fa captura de moviment aquí, l'actor va haver de vestir-se com a protagonista.

Parlar amb Roca que roda, Va explicar Jones, 'No només hi havia un fonament enganxat a mi per a les peces de Silver Surfer; estava amb un vestit i el maquillatge que em convertia cada dia en el surfista amb la musculatura i el colorant, restringint la cara amb una Màscara de làtex d'escuma enganxada a mi, fent-me molt severa. Tot es va netejar amb una mica de CG per donar-li una mica més de vida als seus trets facials. Malauradament, mentre Jones va donar una gran actuació, les seves línies van ser posteriors doblat de Laurence Fishburne. Jones admet que va quedar decebut amb el canvi de darrera hora, però, malgrat el commutador, l'actor encara va poder brillar per tota aquesta plata i impressionar el públic d'una pel·lícula que no fos així. una mica deficient.

Legió (2010)

Dirigida per Scott Stewart, Legió no va ser el que anomenaríeu un èxit de crítica, però bé, qualsevol pel·lícula millora quan Doug Jones apareix a la pantalla. La trama d’aquest thriller religiós segueix una banda de persones atrapades dins d’un comensal, només en lloc de lluitar contra zombies o monstres, lluiten contra els humans posseïts pels àngels. Sembla que Déu s’ha cansat de la humanitat i, en lloc d’eixugar el món per inundació o meteorit, vol que els seus àngels vagin mà i mà amb la humanitat. Afortunadament, l’arcàngel Michael (Paul Bettany) no està tan interessat en tota l’apocalipsi i uneix forces amb els herois per fer volar els seus altres germans mundials a trossos amb metralladores.

Per descomptat, si Michael i els seus nous amics humans volen sobreviure, primer hauran de tractar amb l’home de gelats demoníac. A mesura que els supervivents s’acostaven al terrat, preparant-se per a un assalt, senten la música en excés d’un camió de gelats que s’estrenava. I quan el camió arriba cap a fora del comensal, trepitja el mateix Doug Jones. En realitat arribem a veure la seva cara aquesta vegada, tot i que ràpidament es transforma en la cara d’un monstre. Els braços s’estenen, les cames broten, i aviat, és l’home de gelat de quatre potes des de l’infern. Tot i això, després que Michael li posi unes bales, l’amenaça s’ha acabat. Però segons va dir Jones, tot i que la seva escena és curta, és '90 segons de terror pur! '

The Strain (2014—2016)

Basat en la sèrie de llibres de Chuck Hogan i –ho heu encertat– Guillermo del Toro, El Cep narra la història d’un brot de vampirs grisos que involucra cucs, llengües grotesques i criatures que menjaran viu a Edward Cullen. Aquests vampirs s’assemblen més a Nosferatu o a les bèsties Fulla II de Dràcula, i com que del Toro és el noi que dirigeix ​​el programa, aquests monstres estan fets amb efectes més pràctics. I si vas a enganxar un tio dins d’un vestit de vampirs, haurà de trucar a Doug Jones. L'actor llagrós es va presentar com un dels més importants els Anciansi a la segona temporada, va fer una memòria com a Mestre, un vampir que acull una festa major de paràsits. Es va necessitar 18 aparells i més de cinc hores per preparar l’actor per a la part, però gràcies a l’aparença lletja del personatge, el públic es va deslliurar quan va aparèixer, xiscant-se en el crani d’algú. Assegureu-vos que no mengeu espaguetis mentre veieu aquest episodi.

Crimson Peak (2015)

El 2015, Jones va tornar a formar equip amb Del Toro per a l’obra mestra de la casa embruixada del cineasta, Pic Crimson. La història segueix una hereva nord-americana, Edith Cushing (Mia Wasikowska), seduïda per un encantador britànic que s’assembla molt a Loki (Tom Hiddleston). La porta a la seva increïble, i insensiblement esgarrifosa, propietat on el terreny està fet de fang vermell, la seva freaky sister (Jessica Chastain) s’amaga a tots els racons i els fantasmes estan constantment arruinant els passadissos.

I, com probablement heu endevinat, alguns d'aquests esperits estan interpretats per l'únic i únic Doug Jones, que va treballar aquí en una tasca de doblatge de gènere, interpretant les ànimes inquietes de les dones victorianes. Jones es presenta per primera vegada com la mare fallecida d'Edith. Completat amb un vestit i un esquelet del segle XIX, arriba surant pel passadís de la noia, per una pista mòbil que dóna la il·lusió de la levitació, i després d'arribar a la nit de l'editor, va seguir les instruccions del Toro mitjançant 'dits de piano', cosa que significa que els va fer semblar llargs i' esponjosos 'mentre posava la mà sobre l'espatlla de la petita.

Jones torna més tard, després que Edith arribés a Allerdale Hall, casa de Hiddleston. Per a la seva segona aparició, Jones interpreta l’assassina Lady Sharpe, un fantasma horriblement deformat amb una pell vermella carmesina. Vesteix amb un vestit de cos complet, Jones va haver de lluitar amb una peça de coll indeguda i uns guants enganxats a les seves mans. Els ulls eren de vidre, i era impossible veure-hi, així que va haver de fer-ho mirant els “conductes lacrimògens tallats al voltant dels globus oculars”. També va lluitar per fer una caminada amb una dona morta; després del primer intent, del Toro va dir que semblava 'massa sexy'.

Per descomptat, Jones va acabar aconseguint 'una mica de picot, un moviment ràpid i inexplicable de fluids', una marxa que garantiria que tothom vegués patiria malsons durant les properes setmanes.

The Bye Bye Man (2017)

Doug Jones no és estrany a jugar a les nefestes aficions. Va aparèixer com a Deathbolt meta-humà que va estimar l'electricitat en tots dos Fletxa i El flaix, i va fer una actuació força esfereïdora com un malvat Willy Wonka La botiga de dolços. Però els cinegistes més recentment van veure Jones The Bye Bye Man... un les pitjors pel·lícules del 2017. És lamentable que un actor tan elegant com Jones acabés en una pel·lícula amb un 23 per cent de pel·lícula Tomates podrits, però no es pot demanar a l’home un xec de sou.

A més, no importa la pel·lícula, sempre és divertit veure Jones. És un noi que pot enviar un calfred a la seva columna vertebral només assenyalant una mà o aixecant un dit, i un noi, és que Bye Bye Man té alguns dits freaky. Jones està lluint dígits allargats per donar-se aquest aspecte més sinistre i, a continuació, hi ha el maquillatge que el fa aparèixer com el món (segon) més malvat víctima de cremades.

El que és especialment interessant és com tothom que participa en la pel·lícula jura que Jones és el noi més maco del món i cada entrevista dóna suport totalment a aquestes afirmacions. Només cal demostrar que Jones és hàbilment hàbil en la seva feina. Un moment, tot riu i somriu; el següent, és un dimoni malvat que va assassinar els estudiants universitaris. Parla de talent.

Star Trek: Discovery (2017—)

El 2017, Star Trek: Descobriment va atrevir-se, on no Star Trek el programa havia estat anteriorment emetent a Doug Jones com “què més?” un extraterrestre de potes llargues. El contorsionista va ser contractat per interpretar al tinent comandant Saru, primer oficial a bord USS Descobriment, i Jones ho era emocionat per aterrar la part. No només formava part de la història de la ciència-ficció, sinó que també interpretava una nova espècie alienígena.

Pel que resulta, Saru és un Kelpien, una criatura que sempre manté els ulls ben oberts pel perill. De fet, Saru té la capacitat de sentir la mort. I, naturalment, per interpretar el paper, Jones va haver d’enterrar-se sota pròtesis, però en lloc d’esportar una gorra calba —que provoca molta transpiració—, va decidir afegir-se el cap. Per capturar l’únic passeig de Kelpien, Jones va portar sabates especialment dissenyades sense talons, obligant-lo a caminar a les boles dels peus. Ara que ha aparegut com a extraterrestres, amfibis, esperits i superherois, serà divertit veure com és el tipus de criatura que Doug Jones toca a continuació; ja estem desitjant veure'l com a comte Orlok a la pròximNosferaturemake.

L’home darrere dels monstres

Getty Images

Nascut a 1960, Doug Jones és un cristiana devota qui prové d’Indiana. La gent el descriu constantment com a humil i modest, i a jutjar de les seves entrevistes, sembla una de les persones més amables de Tinseltown. Dit d'una altra manera, no és el tipus de noi que s'espera que interpreti un peixater sexy o un vampir assassí. Fins i tot Jones ha admès que mai no hauria endevinat que un dia es convertiria en el protagonista de Hollywood per a les criatures esgarrifoses.

Jones va iniciar-se primer en la formació d'espectacles entrenant i treballant com a mímica, i finalment es va traslladar a Los Angeles, on esperava convertir-se en un còmic company de programació de televisió. 'Vaig ser un company estrany que va relacionar-se amb Jerry Lewis i Dick Van Dyke i Illa de Gilligan,' ell va dir Esbojarrat. 'Vaig pensar que seria un d'ells. Mai em vaig proposar fer feines de vestuari. Però, en lloc de convertir-se en una estrella de la sitcom, va començar a treballar en anuncis publicitaris, fins i tot a tocar 'Mac Aquesta nitA la estranya campanya de McDonalds dels anys 1980, va participar Jones amb una màscara de lluna gegantina i tocar un piano.

Però, aviat, Jones va deixar publicitats per a una carrera treballant amb Guillermo del Toro, Joss Whedon, i Espiga Jonze. Tot i això, malgrat el seu monstruós èxit, Jones admet que ha tractat problemes corporals durant la major part de la seva vida, i que finalment arriba a acceptar el seu insòlit marc. Parlar amb Voltor, L'actor va confessar: 'Em vaig prendre fins als quaranta anys abans de poder abraçar plenament aquesta persona tan alta, flaca i simpàtica que sóc. Déu em va crear de la mateixa manera que ho sóc amb un propòsit molt concret, i crec que això és veritat per a tots nosaltres. '